El ganador 2012 del Buckminster Fuller Challenge fue para la organización sin fines de lucro Living Future Institute’s Living Building Challenge.
El Buckminster Fuller Challenge vuelve para una nueva versión e invita a científicos, estudiantes, diseñadores, arquitectos, activistas, empresarios, artistas y urbanistas de todo el mundo a presentar sus soluciones innovadoras para algunos de los problemas más urgentes de la humanidad. El proyecto ganador 2012 fue para The Living Building Challenge, organización que propone un programa de certificación de edificios sostenibles, a modo de filosofía y red de apoyo, definiendo un número determinado de variables que orientan a los arquitectos a diseñar proyectos realmente amigables desde su concepción.
Ayer, domingo 2 de marzo falleció el connotado arquitecto y Premio Nacional de Arquitectura (1997), Cristián Fernández Cox, reconocido ampliamente por su aporte a la arquitectura latinoaméricana, tanto desde su obra arquitectónica, como desde el ámbito teórico.
https://www.archdaily.mx/mx/02-340410/cristian-fernandez-cox-1935-2014Pola Mora
El equipo conformado por las oficinas IND Inter.National.Design] + Powerhouse Company resultaron ganadores del Çanakkale Antenna Tower Competition para diseñar una torre de observación y telecomunicaciones de 100 metros en Çanakkale, Turquía Occidental (este es el primer concurso internacional en Turquía desde 1997). El equipo venció a una impresionante lista de 8 finalistas, que incluían pesos pesados de la arquitectura, incluyendo a Sou Fujimoto Architects, Snøhetta, y FR-EE/Fernando Romero Enterprise; revisa todas las propuestas después del salto.
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Cortesía de Artvest Partners / Rafael Viñoly Architects
La Armería del Park Avenue de Nueva York, construida originalmente en 1861 por el Séptimo Regimiento de la Guardia Nacional y restaurado por Herzog & de Meuron en el año 2007, está a punto de pasar a las manos de Rafael Viñoly. El 30 de abril de 2014, Artvest Partners lanzará Spring Masters New York, una feria de arte producido entre la antigüedad y el siglo 20. Una rejilla hexagonal de salas de exposición -diseñada por Viñoly- llenará el espacio de 5100 m2 en un intento de romper con la monotonía del formato de la cuadrícula rectangular.
Las calles, las estaciones de metro y los parques de París están viendo como el paisaje se transforma en una sala de exposiciones a través de “OMG, Who Stole My Ads?", una intervención del artista francés Etienne Lavie. Su propuesta es poner pinturas clásicas francesas en los carteles publicitarios, no sólo para recuperar un lugar donde los ciudadanos puedan disfrutar del arte, sino para abrir más opciones de apropiación de los espacios públicos.
El pasado 12 de febrero, el Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia junto al arquitecto y diseñador Ramón Esteve dieron por inaugurada la exposición XL/xs en Espai Rambleta. Les recordamos que la muestra se mantiene hasta el día 12 de marzo, tiempo durante el cual se realizarán micro conferencias de 100 segundos, conferencias de 1000 segundos y mesas de debate sobre los productos expuestos. En el video les mostramos cómo fue el proceso de montaje de esta exposición.
A continuación les presentamos más detalles sobre lo que fue la inauguración.
"Ante cualquier proyecto, estudio todas las posibilidades que se me ocurren tras analizar detalladamente un amplio abanico de elementos, empezando por los deseos del cliente y acabando en los detalles, pasando por la definición formal y el control del presupuesto. Durante dos meses, le doy vueltas a todo eso en mi cabeza. Luego, un día, me pongo ante la mesa y toda esa información se convierte en un dibujo, que fluye automáticamente desde el cerebro hasta el papel, pasando por la mano y el lápiz. Así nace mi arquitectura."
Frank Gehry, gran arquitecto nacido un día como hoy, 28 de febrero del año 1929, cumple 85 años. Conocido por su uso de formas posmodernas audaces y fabricaciones inusuales, Gehry se ha convertido en uno de los arquitectos más reconocidos del siglo 20.
El Estadio Regional de Chinquihue ubicado al sur de Chile, en la ciudad de Puerto Montt, y cuyo diseño estuvo a cargo de Cristián Fernandez Arquitectos, obtuvo el 6o lugar en el Concurso "Stadium of the Year", organizado por el sitio web StadiumDB.com.
La cuarta edición del Concurso "Stadium of the Year", se realizó entre el 22 de Enero y el 23 de Febrero y contó con un total de 27.851 votos para elegir el mejor recinto deportivo a partir de una lista de 16 estadios inaugurados durante el 2013 en diferentes países del mundo. Participaron como votantes personas de 105 países diferentes, dentro de los que destacó le presencia de votos provenientes de Bélgica, Brasil, Estados Unidos, Chile, Suecia, Alemania y Polonia. El sistema de votación consistió en una distribución de 15 puntos que cada votante asignó entre 5 estadios favoritos.
https://www.archdaily.mx/mx/02-339091/estadio-chinquihue-de-puerto-montt-entre-los-10-mejores-estadios-del-2013Pola Mora
Cuando The Guardian recientemente preguntó a Zaha Hadid a cerca de los 500 indios y 382 trabajadores inmigrantes nepaleses cuyas muertes fueron reportadas en los preparativos para la Copa Mundial de 2022 en Qatar, la arquitecta a cargo del Estadio al-Wakrah respondió:
"No tengo nada que ver con los trabajadores. Creo que este es más bien un problema -si es que existe un problema- del cual el gobierno debiera hacerse cargo. Espereremos que estos asuntos se resuelvan".
Las termitas ofrecen un fascinante dilema arquitectónico: ¿Cómo es posible que sus imponentes estructuras (que incluyen complejos sistemas de aberturas, pasajes, grandes espacios volumétricos y sistemas de ventilación y de regulación de la humedad) se construyan sin ninguna planificación o un control centralizado? La complejidad espacial que estos insectos pueden lograr colectivamente ha inspirado a un equipo de la Universidad de Harvard para crear TERMES, un proyecto centrado en la programación de un escuadrón robótico artificial que permite construir estructuras modulares.
La revista ARQUITECT ha nombrado 10 proyectos no construidos los cuales serán honrado con el premio Progressive Architecture de este año (P / A). El premio anual, ahora en su 61 ª edición, reconoce estos proyectos por ser un ejemplo de la innovación y la excelencia en el diseño.
La Casa Curutchet es la única construcción del arquitecto Le Corbusier en territorio latinoamericano, y hoy, en un esfuerzo conjunto entre la Embajada de Francia en Argentina, la Fundación Le Corbusier de París y el colegio de Arquitectos de la Provincia de Buenos Aires, se buscará que este ícono arquitectónico sea declarado Patrimonio Mundial de la UNESCO. El objetivo de esta iniciativa es que para el año 2015, en el aniversario número 50 de la muerte de Le Corbusier, este edificio forme parte de la lista de obras preservadas por la UNESCO. El objetivo de esta iniciativa es que para el año 2015, en el aniversario número 50 de la muerte de Le Corbusier, este edificio forme parte de la lista de obras preservadas por la UNESCO. Te invitamos a revisar los detalles de esta noticia en Diario Clarín.
https://www.archdaily.mx/mx/02-338157/argentina-buscan-convertir-casa-curutchet-en-patrimonio-mundial-de-la-unescoPola Mora
El diseñador y fotógrafo paulista Fernando Pires, realizó el año pasado una serie fotográfica del icónico Edificio Sesc Pompéia, una de las obras más relevantes y significatiivas de la Arquitecta Lina Bo Bardi.
A partir de la obra de arquitectura - un diseño brutalista donde el color, rojo y el gris del concreto, se unen armoniosamente - el fotógrafo realiza una versión muy personal en una serie que explora la simetría y que busca transmitir una sensación de confort visual.
La serie fotográfica muestra un profundo respeto por el trabajo del arquitecto, sin embargo, a través del lenguaje de la fotografía, crea otras narrativas que se basan a partir del propio edificio SESC Pompeia.
Revisa aquí algunas de las fotografías de esta serie.
LIGA, Espacio para Arquitectura, DF es una plataforma independiente y pionera para exposiciones de arquitectura, conferencias y talleres basada en la Ciudad de México y hasta mayo estará disponible la intervención que realizó el arquitecto argentino Diego Arraigada para ese lugar.
Su intervención parte de uno de los elementos más característicos de la galería: las dos aperturas horizontales que la conectan con su entorno urbano. A través de una escueta estructura de metal que une las aristas interiores de ambas ventanas, el arquitecto establece un cortocircuito espacial, volviendo innecesario el cristal que separa el espacio expositivo de la ciudad misma. Como si de un ingenioso constructo Escheriano se tratase, la fachada del edificio se repliega en su interior y arroja nuestra mirada de nuevo hacia la calle.
Dependiendo del punto de vista, el ambiguo artilugio colgado entre ambas paredes de mampostería, puede parecer al mismo tiempo un túnel o un puente, espacio u objeto: una banda de Moebius que confunde lo que es interior y lo que es exterior. Así, a través de una arquitectura sobria y directa que se manifiesta a partir de unas condiciones específicas, Arraigada perfora el edificio y pone en tela de juicio uno de los argumentos básicos de la arquitectura: la definición de un adentro y un afuera.
Revisa más imágenes de la intervención y de su obra a continuación
Cuatro equipos internacionales han dado a conocer sus propuestas preseleccionadas en el tramo final de la competencia para diseñar un nuevo "centro cultural" en el borde del Rhin. ArtA, el nuevo nombre de lo que antes se conocía como "The Arts Cluster", es parte del proyecto de reconstrucción más grande de la ciudad de Arnhem, cuyo objetivo es volver a conectar el distrito de Rijnboog con su frente marítimo y establecer un nuevo espacio para el Teatro Film Focus y el Museo Arnhem.
Un adelanto de las propuestas finalistas, después del salto...
A la izquierda Museo Jumex / David Chipperfield. Fotografía de René Castelán Foglia. A la derecha La Tallera / Frida Escobedo. Fotografía de Rafael Gamo
El Design Museum de Londres ha anunciado a los nominados para el Design Year Award 2014, el cual abarca las áreas de arquitectura, moda y diseño industrial; sólo una de las 76 obras nominadas será la ganadora del diseño más innovador de este año. Entre los nominados en la sección de arquitectura están dos obras de la escena mexicana, La Tallera Siqueiros de la arquitecta mexicana Frida Escobedo y el Museo Jumex del prestigioso David Chipperfield.
Beyond the Wall / Daniel Libeskind para Cosentino Group
Daniel Libeskind ha presentado una escultura permanente en la sede de Cosentino Group en Almería, España: “Beyond the Wall.” Basada en las "posibilidades infinitas de la espiral", la estructura fue fabricada con el material para fachadas Dekton®.
"No se trata de una espiral tradicional con un centro y eje únicos, sino de una espiral contemporánea que abre una multiplicidad de direcciones en muchas trayectorias distintas", describió Cosentino en un comunicado de prensa. "En definitiva, una espiral policéntrica que se proyecta con energía hasta un cénit dramático".
La marca italiana de mobiliario Arper ha puesto recientemente en producción la Silla Bowl de Lina Bo Bardi. El proyecto pionero de la arquitecta italo brasileña presentó un enfoque más relajado del "sentarse" siendo muy radical para el momento en que fue originalmente lanzada en 1951. La reedición de la silla - presentada en el Salone del Mobile 2013 - es un testimonio de la visión de la arquitecta.
Arper trabajó en colaboración con el Instituto Lina Bo Bardi e P.M. Bardi para producir la silla, basándose en el únicos prototipo original existente y los dibujos de Lina. La marca italiana comparte la misión de la arquitecta de poner a las personas en el centro de sus proyectos, y su idea de "el hombre como el fin último de la arquitectura".
