"Stairway Cinema" es una instalación artística desarrollada por el colectivo experimental Oh.NO.SUMO. Dispuesto en dos calles de Auckland, Nueva Zelanda, la instalación cuenta con una estructura de tela que cubre parte de una escalera y que en su interior tiene una superficie en la que se proyectan cortometrajes. Con el objetivo de animar a la gente a tomarse este cine al aire libre, se colocan almohadillas en las escaleras.
En octubre del año pasado se realizó la primera versión del Festival de Luces al aire libre “DLECTRICITY” en Detroit, un evento que apuntó a crear un sentido de comunidad mediante intervenciones artísticas que realmente expresaran el sentir de sus ciudadanos, respecto a cómo quieren que se utilicen los espacios públicos de su ciudad.
“Your Text Here” fue una de las intervenciones dispuesta en Willis Avenue Station que contó con la mayor cantidad de público, porque proyectó en la fachada de una fábrica más de 1.000 mensajes que fueron escritos por los propios ciudadanos. Éstos fueron enviados al sitio creado para el evento y a través de mensajes de texto, con la condición de que no tuvieran más de 32 caracteres.
Las frases anónimas apuntaban a expresar deseos y sentimientos sin censura alguna, y permitieron que los ciudadanos se reapropiaran de los espacios que comúnmente son utilizados por avisos publicitarios. Más detalles a continuación.
La capital francesa es el primer destino de turismo mundial que dejará de ser la "Ciudad de la Luz" a partir de Julio del 2013, pero sólo entre la una y las siete de la madrugada. Esto se debe a que la Ministra de Energía y el Medio Ambiente, Delphine Batho, dictó una medida que ordenara apagar las luces de los escritorios, tiendas y edificios públicos localizados principalmente en Champs-Élysées y la Avenida Montaigne, para optimizar el uso de la energía eléctrica.
El concurso SixtyNine - Seventy invita a equipos de diseño de todo el mundo a volver a mirar e idear las áreas de circulación, calles y pasajes en las cuadras 69 y 70 del centro de la ciudad de Salt Lake City (Utah, EEUU). Los participantes deberán presentar ideas que entiendan los espacios entre la edificación, potenciando la conectividad entre los diferentes programas y edificios culturales existentes.
El equipo de diseño multidisciplinar dirigido por Michael Van Asociados Valkenburgh y Thomas Phifer & Associates fue nombrado ganador del Design Waller Creek, un concurso organizado por el Waller Creek Conservancy. Este concurso internacional intenta obtener ideas para revitalizar un tramo de siete millas de Waller Creek, un descuidado ecosistema urbano.
Más información a continuación.
La revista Summa+ nos presenta su número 125, con una edición exclusivamente dedicada a la Infraestructura Urbana y el Espacio Público, abarcando proyectos infraestructurales «a cielo abierto» tanto para servicios públicos, como espacios públicos de transición. A lo largo de la publicación se van revisando una serie de proyectos latinoamericanos, brasileños, alemanes, españoles, estadounidenses, entre otros, que abordan el tema del «movimiento público» más allá de la creación de un «espacio público».
A continuación los contenidos revista Summa+ #125
Arquitectos: Carlos Arroyo Arquitectos de proyecto: Carlos Arroyo y Vanessa Cerezo Ubicación: Oostkamp, Bélgica Equipo De Diseño: David Berkvens, Carmina Casajuana, Irene Castrillo, Miguel Paredes, Benjamin Verhees, Pieter Van Den Berge, Luis Salinas, Sara Miguelez, Sarah Schouppe Desarrollo Del Proyecto: Wolkenbouwer (Carlos Arroyo Arquitectos, Spain + ELD Partnership, Belgium) Año Proyecto: 2012 Fotografías: Miguel de Guzmán
La oficina Interboro Partners fue la encargada de diseñar este innovador mobiliario urbano para el Proyecto LentSpace en Nueva York; un terreno privado de 2000 m2 abierto temporalmente al público. El espacio sirve para eventos, exposiciones de esculturas de gran formato y como vivero.
El requerimiento del cliente de cerrar el espacio inspiró la creación de un muro móvil que se puede abrir en diferentes ángulos para funcionar como bancas o paneles de exposición.
Más acerca de este dispositivo, a continuación, en detalle.
El proyecto integra el yacimiento arqueológico de San Esteban en la ciudad mediante una cubierta protectora del conjunto que caracteriza el lugar a través de sus condiciones morfológicas, programáticas, espaciales y constructivas, haciendo de él un nuevo espacio público emblemático e identitario de Murcia. A continuación más imágenes sobre la propuesta de Martín Lejarraga.
Los arquitectos de Cheuiche Arquitectura estuvieron a cargo del diseño arquitectónico y la supervisión de las obras de un nuevo complejo ubicado en Porto Alegre, Rio Grande Do Sul, Brasil. El nuevo espacio público incluye un skatepark principal, una tienda y un restaurante.
Más información e imágenes a continuación.
Oliver Schau es un artista alemán que ha realizado estas intervenciones de mobiliario urbano reciclando distintos espacios públicos en la ciudad de Hamburgo. Consiste en tomar como base distintas estructuras propias de la ciudad y re-adaptarlas para el uso de sus habitantes. Para ello utiliza tubos de drenaje amarillos que tienen la firmeza y a la vez flexibilidad necesarias para adecuarse a las estructuras que lo soportarán.
De bajo costo y resistentes a las variaciones climáticas, como el calor y la lluvia, son cómodos y permiten al usuario urbano un recreo de color y relajo en distintas posiciones; acostado sobre la base de un puente, recostado o sentado entre un árbol y algún poste.
La New York High Line, obra de las oficinas Diller Scofidio + Renfro y James Corner Field Operations, es uno de los proyectos más relevantes y de mayor impacto social y mediático que se ha realizado en Nueva York en el último tiempo.
Lo interesante, novedoso y rescatable del proyecto es la operación de transformar la West Side Line, una línea elevada de ferrocarril, abandonada y obsoleta, en un paseo peatonal en altura con un interesante trabajo paisajístico y de preexistencias asociadas a esta infraestructura.
A diferencia del antiguo concepto de los espacios públicos que se basan en objetos como una atracción única, el nuevo prototipo de isla urbana de Erick Kristanto, para el Concurso de Intervención Urbana de Seattle, utiliza diferentes actividades como imanes. Las actividades se agruparon en la plataforma elevada como una nueva adición del complejo del centro de Seattle. Puesto que todas las actividades programadas se mueven a la plataforma elevada, la planta baja puede estar casi libre de estructura para dar lugar a un espacio publico de uso flexible.
Kurt Perschke es un artista que ha trabajado en escultura, video, collage y espacio público. Desde 2006, Red Ball Project ha sido su más reconocido trabajo. Se trata de un gran balón vinílico e itinerante que viaja por distintas ciudades, hasta ahora podemos contar Barcelona, St. Louis, Portland, Sidney, Arizona, Chicago, Toronto, Abu Dhabi y Taipei (video).
A través de su gran atractivo y magnetismo, este objeto es capaz de sorprender y atraer las miradas de todos. Interactivo y amigable permite a cada ciudadano sentirse libre de interactuar con él.
Más fotos después del salto.
Arquitectos: MESS – Rodrigo Tisi y Pablo Despouy Ubicación: Centro Cultural Gabriela Mistral, Santiago, Chile Organizador: FITAM 2012 Año de Proyecto: 2011 Videos: Javier Rioseco y Nicolás Rupcich Fotografías: Pablo Blanco
Iluminación: Urbanluz Arquitectos: Claudia Figueroa, Trinidad Hildebrandt, David Scognamiglio Ubicación: Santa Victoria 566, Comuna de Santiago, Santiago Inicio proyecto: 15 Diciembre 2011 Término proyecto: 15 Marzo 2012 Equipos utilizados: Proyector Baroled, marca Schreder; Proyector Enyo, marca Schreder y Proyector Neos, marca Schreder. Fotografías: Álvaro Puentes
El 15 de diciembre de 2011 se inauguró la primera instalación que involucra la fachada de la Iglesia de San Isidro. A partir de esa fecha y durante 3 meses la Iglesia de San Isidro Labrador, monumento histórico ubicado en la comuna de Santiago, es objeto de una instalación de luces que destaca su presencia y hace patente la necesidad de su restauración integral. Éste espectáculo comienza desde las 21:00 pm hasta las 01:00 am de la madrugada, todos los días.
Arquitecto: Marco Casagrande Jefe de Proyecto: Nikita Wu Equipo de Diseño: Frank Chen, Yu-Chen Chiu, Shreya Nagrath, Arijit Sen Cliente: JUT land development group Superficie: 270 m2 / largo 34 m / ancho 12 m / alto 8 m Fotografías: adDa
La original propuesta del estudio danés BIG fue seleccionado como uno de los tres finalistas en el Concurso Internacional para diseñar el nuevo St. Petersbourg Pier. El proyecto intenta conectar el mar con la ciudad haciendo un especial énfasis en la interacción directa entre el usuario y la obra por medio del contacto físico y la cercanía. El diseño se divide en tres partes principales; un parque, un paseo y “La Ola”, el elemento icónico de la propuesta. Una amplia variedad de programas incluyen museos, miradores, zonas lúdicas y áreas verdes.
