Content Editor en ArchDaily México. Arquitecta por la UNAM (2018). Sus intereses se centran en explorar la relación del cuerpo con la arquitectura mediante la danza. Ha colaborado con distintos coreógrafos internacionales que exploran la danza y la arquitectura como un evento. Twitter / Instagram: @monicarellano_
El día de hoy, 23 de enero de 2020 se ha anunciado el acaecimiento de Adolfo Natalini a los 78 años de edad, quien hace 57 años fundó –junto con Cristiano Toraldo di Francia– una de las oficinas más importantes de la arquitectura radical de postguerra en Italia: Superstudio, la cual durante la década de los 60s y principios de los 70s, se enfocó en forma de una fuerte crítica a los métodos de producción del diseño y la arquitectura pero sobre todo en las formas de habitar y relacionarnos.
El cambio climático es un tema que ha adquirido cada vez más fuerza en las mesas de discusión en los últimos años debido a la clara preocupación por investigar, documentar y revertir el daño con estrategias multidisciplinares que buscan sensibilizar a la sociedad sobre la realidad actual. Organizaciones como la ONU han hecho un llamado universal para adoptar medidas que pongan fin a la pobreza, que protejan el planeta y que garanticen que todas las personas gocen de paz y prosperidad.
Como parte de las actividades que se realizaron durante el festival MUTEK México en su 16va edición que tuvo lugar del 16 al 24 de noviembre en la Ciudad de México, Adidas Originals presentó ‘Aether’, una instalación inversiva realizada por Max Cooper & Architecture Social Club. Dicha instalación representa un mapeo audiovisual de formas abstractas que funciona como un instrumento emocional y se presentó en ‘La Fábrica’, un espacio de 18,000 metros completamente renovado y referente de la cultura electrónica de los ochenta y noventa en donde tuvieron lugar distintas instalaciones del programa Nocturne 1 y 2.
.jpg?1579029945)
Ubicado en la región oeste de los Estados Unidos, el estado de California es el estado más poblado y el tercero más extenso. Dentro del territorio se encuentran algunas de las áreas más pobladas del país como son Los Ángeles, San Diego, San Francisco, Long Beach y Oakland.
Durante el mes de Octubre del presente año se realizó el Taller de Fotografía e Imagen Arquitectónica, el cual consistió en un taller que pudiera acercar a los estudiantes del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño de la Universidad de Guadalajara a la fotografía. Esta aproximación partió desde el análisis retrospectivo de la imagen, el hacer fotografía con alguna herramienta digital o análoga, hasta la introducción a aspectos básicos de postproducción. A través de la perspectiva de distintos ponentes y ejercicios prácticos, los alumnos tuvieron la oportunidad de desarrollar la sensibilidad para introducirse en el mundo de la fotografía. Los talleristas de dicho evento fueron César Béjar, Misael Covarrubias, Rafael Palacios, Carlos Irigoyen, AVEH Estudio, Ernesto Gutiérrez, Joel Alavez y Daniel Mendoza. Sigue leyendo para conocer los resultados.
Desde 1996, JSa se ha conformado como un taller de proyectos que se ha enfocado en "reconvertir, rehabilitar, restaurar, resarcir, reinsertar, reocupar y rehabitar" sitios específicamente ubicados en las colonias Roma y Condesa de la Ciudad de México. Fundado por Javier Sánchez, el taller busca que "la arquitectura engarce la cotidianeidad desde el espacio íntimo, adaptándose a la urbanidad y la transforma al tejer a las ciudades desde sus áreas comunales y el hogar, epicentro y razón de existir de las metrópolis."
Roma 212 es un taller multidisciplinario dedicado al diseño de arquitectura, de instalaciones efímeras, de interiores y de urbanismo cuya filosofía gira en torno a la experimentación de nuevos materiales, formas y procesos, con el objetivo de renovar y repensar la arquitectura como un detonador cultural.
Uno de los factores más importantes cuando se diseña es el clima específico del sitio, esto puede representar una dificultad cuando se trata de climas extremos y es necesario utilizar materiales aislantes que se adapten a las condiciones cambiantes. Sin embargo, cuando se habla de México y sus climas privilegiados, esto se vuelve a favor de los arquitectos permitiendo crear microclimas y espacios que se difuminan en la transición de lo que resulta ser adentro y afuera.
El 2019 fue un año que nos dejó experiencias enriquecedoras de la mano de algunos de los eventos más importantes para la Ciudad de México, tal fue el caso de la primera edición del Workshop Porto Academy, del festival anual Design Week México, el Abierto Mexicano de Diseño, entre otros. Dichos eventos dejaron a su paso algunas de las muestras de diseño y arquitectura que recopilaron la producción de su momento, mismas que serán retomadas en años posteriores para averiguar en qué se estaba pensando en ese tiempo.
.jpg?1578067578)
Como todos los años, el Pantone Color Institute™ anunció el color que regiría el 2020: un tono que “inspira calma, confianza y conexión” en un proceso de transición hacia una nueva era. El color PANTONE 19-4052 Classic Blue que fue descrito como “atemporal y duradero”, sugiere el cielo al atardecer y “ayuda a centrar los pensamientos”.
Tanto ArchDaily como Airbnb se fundaron en 2008 con propósitos muy distintos. Sin embargo, desde entonces, ArchDaily ha acumulado una vasta base de datos de decenas de miles de edificios, ubicados en ciudades y países de todo el mundo. Por su parte, Airbnb ha revolucionado la forma en que exploramos los países y habitamos los edificios, incluso si se trata de solo por noche.
Lina Bo Bardi: Habitat es una exhibición que aborda la vida el trabajo y el legado de esta arquitecta, diseñadora, curadora, directora de museos, escritora, editora y escenógrafa italo-brasileña. Bo Bardi rompió las jerarquías entre las artes y dio forma a un nuevo lenguaje del movimiento moderno, añadiendo una visión radical y propia con referencias de la cultura brasileña.
La representación hiperrealista de la arquitectura no es un concepto nuevo, debido a la ubicuidad de herramientas que ofrecen la posibilidad de crear imágenes confundibles con fotografías. Sin embargo, quienes defienden la capacidad expresiva de los dibujos a mano han encontrado maneras de aprovechar las herramientas digitales de las últimas décadas para representar sus proyectos arquitectónicos.
Un nuevo grupo de arquitectos jóvenes mexicanos apuesta por una forma de representación que se apoya en herramientas de nuestra era, retomando simultáneamente conceptos de los años sesenta-setenta, en donde la técnica del collage hizo posible enfrentar la realidad frustrada que tenía lugar en ese tiempo para representar las utopías pensadas por los arquitectos.
Cada año, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) a través del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA) distingue a quienes conforman la excelencia en la cultura nacional con el Programa Jóvenes Creadores en donde a través de becas, impulsan el proceso creativo y formativo de los artistas jóvenes de México, generando condiciones favorables para la realización de proyectos de creación originales, significativos y positivos.
Las cafeterías son unos espacios cuya historia se remonta al siglo XV antes del surgimiento de Europa en los países árabes cuando empezaron a desempeñar un papel social importante ya que en varias ocasiones se describieron como tabernas en donde sucedían conversaciones importantes, se cerraban acuerdos e incluso tenían lugar debates políticos. Con el tiempo estos espacios fueron evolucionando y el concepto se expandió a países europeos como Inglaterra, Francia, Italia, Alemania en donde se trataba de lugares mucho más públicos y de encuentro de mercadores, políticos, científicos, académicos, filósofos y poetas.
El pasado 5 de junio de 2019, el Colegio de Arquitectos del Estado de Oaxaca A.C. miembro de la Federación de Arquitectos de la República Mexicana (FCARM) lanzó la convocatoria oficial para la Primera Bienal de Arquitectura Oaxaqueña 2019, con el objetivo de mostrar y potenciar la arquitectura que se desarrolla en el estado para dar una proyección a nivel nacional de la arquitectura oaxaqueña. En esta primera edición el jurado estuvo conformado por los arquitectos Aldo Paul Ortega Molina, Victor Sánchez Ruz, Prometeo Alejandro Sánchez Islas, Miquel Adriá y Andrea Griborio.
Oscar Hagerman es uno de los arquitectos mexicanos más importantes y más queridos cuya trayectoria se ha enfocado en la arquitectura rural de zonas, maestro de toda esta nueva generación que abraza sus raíces y centra sus esfuerzos en los lugares en donde más se necesitan.
'El patio de mi casa' es un documental elaborado por Carlos Hagerman que relata la historia de sus padres Dora María Ruiz Galindo y Oscar Hagerman.
¿Cómo prepararse para la muerte de sus padres? Con este filme busco preservar su presente. Llega un momento en que nos damos cuenta que nos queda poco tiempo al lado de nuestros padres. Sentí la necesidad de contar su historia
- Carlos Hagerman
La oficina mexicana de arquitectura Comunal Taller de Arquitectura, ha sido anunciada como la ganadora de los premios AR Emerging Architecture 2019, junto con dos prácticas altamente recomendadas: Estudio MMX y Estúdio Gustavo Utrabo, y los ganadores conjuntos del Premio Peter Davey, TAKA Architects y Clancy Moore Architects.
.jpg?1579029945)
.jpg?1578067578)
