La plataforma de arquitectura más leída del mundo

La reciente muerte de Zaha Hadid ha dado pie a un sinnúmero de sentidas palabras dedicada a una de las figuras más importantes de la arquitectura contemporánea. Hadid fue una vanguardista "valiente y radical" cuyo impacto en el mundo de la arquitectura es innegable. Sin duda la extrañaremos.

Estamos todos conmocionados y devastados ante la pérdida de Zaha el día de hoy, una persona sumamente hermosa, talentosa, líder y amiga

Patrik Schumacher, Director de Zaha Hadid Architects, es su cuenta de Facebook.

A continuación hemos compilado una serie de declaraciones que han surgido luego de la lamentable noticia de arquitectos como Peter Cook, Steven Holl, Richard Rogers, Norman Foster y Odile Decq, entre otros.

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Alvar Aalto nació en Alajärvi y creció en Jyväskylä. Luego de finalizar sus estudios arquitectónicos en la Universidad Tecnológica de Helsinki, fundó su propia oficina en 1923 y la llamó Alvar Aalto Architect and Monumental Artist (Alvar Aalto arquitecto y artista monumental). Aunque algunos de sus primeros proyectos son ejemplos característicos del clasicismo nórdico, su carrera tomó una estética del movimiento moderno. Desde edificios públicos a centros culturales, de universidades a iglesias, de viviendas unifamiliares a residencias estudiantiles, los diez proyectos compilados en este artículo (entre 1935 y 1978), celebra la amplitud de la obra de Aalto.

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En la primera edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago, una de las exhibiciones más destacadas fue Architecture is Everywhere de Sou Fujimoto Architects, en cual la firma reúne elementos de uso diario como grapas, cajas, rocas y pelotas de ping pong, junto a figuras humanas a escala, proponiendo nuevas formas arquitectónicas.

Operando bajo la filosofía de que "la arquitectura primero se encuentra, y luego se hace", el proyecto refleja la premisa de la oficina japonesa: no necesitamos optar por las típicas fuentes de inspiración para desarrollar un pensamiento audaz sobre las posibilidades formales de la arquitectura.

Apoyado en esta filosofía y usando únicamente bloques blancos de Lego, el artista alemán Arndt Schlaudraff creó una serie de construcciones que emulan precedentes del mundo real, pero que carecen de su materialidad y color. Los resultados son formas estériles, definidas por la ortogonalidad de los bloques que se encajan y nos remiten a algunas obras ya consagradas en el mundo de la arquitectura.

Exhibiendo su trabajo a través de Instagram, Schlaudraff ya ha recreado íconos como el Tate Modern, el Centro de Innovación UC de ELEMENTAL y el Pabellón de Barcelona, diseñado por Mies van der Rohe.

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