Hace algunos días la FIFA anunció a México, Estados Unidos y Canadá como los países que albergarán el Mundial 2026. La noticia nos extrañó a algunos, puesto que será la primera Copa del Mundo que se jugará en tres países, implementando un nuevo formato con 48 equipos repartidos en 16 grupos de tres selecciones cada uno por lo que no tendremos más detalles sobre la organización hasta el año 2020 cuando la FIFA anuncie los detalles de la organización de dicho evento.
Sabemos que gran parte de nuestros lectores son aficionados del fútbol y de la arquitectura mexicana por lo que les traemos un especial de los tres estadios de México en donde tendrá lugar la Copa del Mundo 2026. ¡No te lo pierdas!
El fotógrafo barcelonés Víctor Enrich (1976) se define a sí mismo como un "profesional de la visualización arquitectónica" desde 1998. Sus fotomontajes de altísima calidad engañan al ojo. ¿Es cierto que hay un Guggenheim en la periferia de Bogotá? No, es una obra de Enrich. ¿Y esa copia de la cúpula del Chrysler en un barrio residencial? Tampoco, es Enrich.
En la actualidad trabaja en tres proyectos simultáneos: el fiasco del caso 'Castor' en España, una serie sobre el fenómeno de la gentrificación y una última sobre el momento político que vive Cataluña. Todo esto mientras entra en el mundo de la pintura al óleo. "Pero esto es otro mundo", explica Enrich en la siguiente entrevista.
Cuando los griegos tallaron escalones de piedra en la ladera de una colina, tenían como objetivo crear un área de asientos para que la gente descansara y pudiera tener una excelente vista del escenario que se encontraba en el centro del anfiteatro, más de dos milenios más tarde, estos objetivos siguen siendo clave para los principios de diseño del estadio, sin embargo, con un alcance global cada vez mayor y con la necesidad de tener múltiples funciones, las metas para crear un estadio exitoso han ido cambiando. Mientras te preparas para ver la Copa Mundial 2018 organizada en Rusia, echa un vistazo a esta lista notable de diseños de estadios a lo largo de la historia y como han influenciado en su evolución.
El diseño interior de una cafetería puede ser determinante en el éxito de un establecimiento. Con un diseño atractivo, una simple taza de café se puede transformar en una experiencia maravillosa. Sin embargo, cuando contamos con pocos metros cuadrados y diversas funciones de que distribuir, encontrar una configuración eficiente no es fácil.
https://www.archdaily.mx/mx/896452/cafeterias-pequenas-20-proyectos-de-diseno-de-interior-y-sus-planimetriasClara Ott
En su materialización, la arquitectura no es ni la visión ni el trabajo de una única persona. Es una práctica inherentemente grupal y orientada por una oficina en sus procesos, pero la arquitectura tal como la conocemos solo es destacada cuando finaliza su construcción, y rara vez es destacada por cómo es producida. Pocos premios reconocen la vasta red de personas que permiten que aquellos que están arriba en la pirámide pongan su nombre a obras finalizadas.
Reciente controversias arrojan algo de luz en este aspecto: desde el petitorio que exige que Denise Scott Brown sea galardonada retroactivamente con el Premio Pritzker otorgado en 1991 a su marido y colega, Robert Venturi, hasta las acusaciones de abuso sexual por parte de arquitectos como Richard Meier.
Una de las casas más representativas del arquitecto mexicano José Díaz Infante que sirvieron como experimento para estudiar los procesos de la ciudad fue la 'Casa Antisísmica' ubicada en Ámsterdam 270. Conocida también como 'Kalikosmia', esta casa abordaba temas que rompían con las formas puristas que se acostumbraban en su época por lo que resultó muy controversial. Además, es el resultado de un análisis hecho a partir de los acontecimientos que dejó el terremoto del 85 en la Ciudad de México
El arquitecto mexicano se definía a si mismo como “diseñador espacial ”, decía "(…) soy atemporal, no estoy en la historia porque estoy más en la ciencia que en el estilo. No estoy en una época. Mi obra ha evolucionado conforme a las diferentes estructuras que he realizado. Cada programa lo trato diferente y en cada obra aporto algo que niego en la siguiente”. Esto se veía reflejado en su trayectoria puesto que además de ser arquitecto colaboró con la NASA y por si fuera poco fue aprendiz de Buckminister Fuller, autor de obras como la TAPO y La Bolsa de Valores, hoy se encuentra dentro de la lista de los olvidados.
Con el desafío de generar un impacto mínimo en el entorno natural, el Centro Holístico Punto Zero, desarrollado por los arquitectos de la oficina Dio Sustentable, se levanta en base a materiales ecológicos y sistemas limpios de generación de energía, además de incorporar la permacultura y el estudio de geometrías sagradas durante el proceso de diseño.
Revisa cómo se construyen sus diferentes edificios a través de una serie de detalles constructivos, a continuación.
Conjunto Residencial Torres de Tajamar. Image Cortesía de EAD / PUCV
Muchas y variadas son las lecciones que se pueden recoger al visitar o estudiar una obra de arquitectura: ya sea prestemos atención a la distribución de programas, uniones constructivas, soluciones materiales, relación con el contexto, emplazamiento o cualquier otro tema, estas saldrán a flote concretándose en ideas claras que posteriormente podremos llevar a nuestros proyectos.
Frente a esto, y entendiendo que existen múltiples formas de abordar un problema arquitectónico, realizamos a continuación un listado de diversas estrategias proyectuales que definen ciertas espacialidades en clásicos de la arquitectura residencial chilena; haciendo una agrupación de algunas de las operaciones más destacables de cada caso.
University of the Arts, London. Image vía Mayor of London
El Alcalde de Londres, Sadiq Khan, ha revelado el diseño de East Bank, un proyecto de £1.100 millones (USD 1.460 millones) en el Parque Olímpico Reina Elizabeth de la capital británica, creando una "nueva central eléctrica de cultura, educación, innovación y crecimiento", como definió Khan.
https://www.archdaily.mx/mx/896508/londres-presenta-el-diseno-de-olympicopolis-un-ambicioso-plan-maestro-de-1-pounds-100-pence-millonesNiall Patrick Walsh
PENTA es el resultado del primer curso de proyecto del Taller Danza de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de la República (UdelaR). La propuesta de cada año por parte del taller en Montevideo es realizar la construcción efímera de un proyecto a escala real, concebido y construido colaborativamente por parte de sus estudiantes.
En esta ocasión, el pabellón aborda las posibilidades de fabricación asistida por computadora, experimentado técnicas con recursos limitados y sistemas de producción digital.
Conoce en detalle el proceso con unas palabras de los autores, a continuación.
Las escaleras helicoidales permiten ahorrar metros cuadrados valiosos en ambientes pequeños y conectar los diferentes niveles de un edificio ocupando un área mucho menor que una escalera convencional. Pueden también ser objetos icónicos en los proyectos, con formas atrevidas y configuraciones diversas. Sin embargo, su diseño requiere atención, para evitar que se vuelvan incómodas o peligrosas. Aunque actualmente los softwares BIM están simplificando este proceso, siempre es importante entender las restricciones y algunos de los conceptos básicos para un diseño adecuado.
La construcción del rascacielos 53 West 53rd Street (53W53) finalizó su obra gruesa en el centro de Manhattan, en Nueva York. Con 73 pisos, el edificio cuenta con 145 departamentos y un dúplex de 70 millones de dólares en su cima, lugar donde fue celebrado el hito con la presencia del propio Nouvel, según informa New York YIMBY.
Con 320 metros de alto, el edificio se convierte en el sexto rascacielos más alto de Nueva York, empatando con el Chrysler Building y el New York Times Building.
Adriana Agüelos. Laberinto. Cúpula. Image Cortesía de Manuel Ocaña
Exorcity se presenta como el tratado de la arquitectura millennial. En él se incluyen 35 proyectos radicales y subversivos de estudiantes valientes, relacionados con el contexto del área urbana de Madrid. 35 proyectos en los que la ciudad es entendida como campo de pruebas y espacio de juego para el pensamiento. Elegancia, violencia, razón, seducción, azar, deseo, emoción, poder, sueño y amor reunidos con la intención de proponer, alterar y estimular visual e intelectualmente al lector. Una visión fascinante y nueva de los jóvenes arquitectos que diseñarán el futuro de Madrid y España.
Exorcity, por tanto, se entiende como el intento de dar visibilidad a la necesaria transformación que la arquitectura está experimentando en los últimos años en el ámbito académico. Una transformación fundamentada en una nueva generación de arquitectos, definidos como nativos digitales, que están dando respuesta y aportando soluciones disruptivas e inteligentes a difíciles y complejas cuestiones relacionadas con el contexto urbano.
Las exigencias de uso de archivos BIM en proyectos de arquitectura son cada vez más estrictas alrededor del mundo. Actualmente, existen mandatos que exigirán en el corto plazo el uso de estas herramientas para el desarrollo de proyectos públicos y es probable que estas normas se repliquen también en proyectos privados.
Si anteriormente desarrollamos la guía '¿Cómo diseñar y construir correctamente una cocina?', hoy presentamos una segunda parte para incorporar esta nueva tecnología, incluyendo una serie de módulos de cocina bajo estándares BIM para que puedas diseñar la cocina de tu proyecto de forma rápida y eficiente. Los módulos han sido publicados por Arauco y son parte de una biblioteca de más de 100 elementos, los cuales se pueden variar en una gran cantidad de formatos y estilos a través de los distintos modelos de tableros de Melamina Vesto.
La ventaja de aplicar estos módulos recae en que su diseño ya considera la mejor optimización posible de un tablero, evitando desperdicios de material y dinero, y disminuyendo los problemas al momento de construir cada mueble.
Zaha Hadid Architects, en colaboración con el fotógrafo Paul Warchol photographer Paul Warchol, han revelado una serie de imágenes sobre su pabellón-boutique para la marca de maquillaje Il Makiage, localizada en la tienda departamental SoHo, Nueva York.
El pabellón coincide con el lanzamiento de la nueva colección de maquillaje de 800 piezas de Il Makiage y fue diseñado para transmitir la "identidad gráfica característicamente audaz" de la etiqueta.
https://www.archdaily.mx/mx/896252/se-inaugura-nuevo-pabellon-boutique-disenado-por-zaha-hadid-architects-en-la-ciudad-de-nueva-yorkNiall Patrick Walsh
A primera vista, el Edificio Stealth parece un edificio de departamentos restaurado a su estado prístino. Esto sucede porque técnicamente, lo es. Pero con una inspección más cercana, el edificio del Bajo Manhattan está plagado de innovadoras prácticas de restauración y renovación por parte de WORKac.
Tras la inauguración del Serpentine Pavillion 2018 esta semana, diseñado por la arquitecta mexicana Frida Escobedo, el fotógrafo Laurian Ghinitoiu ha capturado una serie de fotografías que recorren este reconocido pabellón. Las imágenes de Ghinitoiu, que descubrirás a continuación, capturan la belleza elemental del pabellón de la mexicana Frida Escobedo que se caracteriza por una fachada compuesta por baldosas de concreto permeable que se inspira en las celosías mexicanas.
El trabajo de Frida muestra una fusión de elementos típicos de la arquitectura mexicana tomando referencias locales de Londres, el pabellón parte de un patio rodeado por dos volúmenes rectangulares construidos a partir de una celosía, la cual se ha vuelto un elemento muy característico en el trabajo de la mexicana. Como lo explicó en la entrevista que le realizamos el día de la inauguración, la arquitectura del pabellón se vuelve una serie de superposiciones.
Edificio del Hotel San Rafael, un símbolo de Punta del Este. Image vía Flickr user: Gabriel Millos Licensed under CC BY-SA 2.0
Los medios y redes sociales se encienden. En esta ocasión, la polémica se centra sobre la propuesta del arquitecto Rafael Viñoly para construir un conjunto de tres edificios -entre los que se encuentra un rascacielos que supera ampliamente los 250 metros de altura- en el predio del antiguo Hotel San Rafael de Punta del Este, Uruguay.
https://www.archdaily.mx/mx/896152/rascacielos-de-vinoly-en-uruguay-abre-debate-sobre-su-construccionArchDaily Team
Entre los actividades y conferencias realizadas por tres días seguidos en el Teatro Lux del centro histórico de Ciudad de Guatemala, la Bienal de Arquitectura de Guatemala (BAG) presentó el pasado miércoles 30 y jueves 31 de mayo las obras y proyectos ganadores de los Premios Danta.
En esta ocasión, la organización ha planteado que la arquitectura "se aborda como un compromiso con el ámbito público y privado y el poder para negociar el cambio individual o colectivo para construir sus sueños y aspiraciones, incluso para expresar sus ideales utópicos". En ese contexto, el jurado del certamen ha analizado más de 100 proyectos postulados de toda Guatemala y el resto de Centroamérica, premiando parques, viviendas colectivas, gimnasios y remodelaciones, entre otras tipologías, que responderían al escenario descrito por la BAG 2018.
Todos los proyectos galardonados en la categoría profesionales serán inscritos y becados para participar en el concurso de la XXI Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito 2018, donde serán exhibidos junto a proyectos de todo el continente americano y sometidos al veredicto del jurado de dicha Bienal.
Es otra noche helada en Chucuito, y en el restorán donde cenamos todos los participantes del XV TSL Puno, Jhony Chaves —más conocido como "El Gato"— nos cuenta historias sobre lugares imposibles, como Cerro de Pasco, un asentamiento minero peruano aún más alto, helado y crudo que Chucuito. Luego recuerda un pueblo perdido en la selva peruana al que solo se llega en barco y donde los zancudos parecen pájaros. Y después saltará a describir pueblos serranos que se inundan y se congelan casi todo el año, y luego el clima da algunos meses de descanso a las familias que viven ahí simplemente en casas hechas de barro.
Mientras el Gato avanza en su inventario de pueblos peruanos, es inevitable pensar en el realismo mágico de Macondo. ¿Es todo esto real? Sí, calza perfectamente que además se trate de un concepto acuñado décadas atrás, antes de García Márquez, por un europeo, para quien la naturaleza de su continente ha sido totalmente domesticada. Claro, Latinoamérica sigue siendo un paisaje y nuestra gran victoria es que logramos vivir en ella, a pesar de la naturaleza y sus desastres naturales. Así que los pueblos que evoca el Gato generan cierto confort en la mesa que compartimos, mientras el frío y la altura nos intentan jugar una mala pasada. "Podría ser peor", pensamos antes de cucharear la sopa que humea frente a nosotros.
Entonces, ¿cómo podemos intervenir y plantear espacio público en asentamientos rurales y predominantemente aimaras como Chucuito, donde la naturaleza nos recuerda constantemente que es el gran protagonista?
Patrick Schumacher (1961) es un arquitecto basado en Londres que actualmente está a cargo del reconocido despacho Zaha Hadid Architects. En esta entrevista en donde pudimos conocer más detalles sobre el nuevo proyecto ‘Torre Bora’ que actualmente se construye en la zona de Santa Fé de la Ciudad de México. Schumacher habló sobre su admiración al arquitecto mexicano Félix Candela quien ha inspirado su práctica y la del despacho. Nos contó por qué cree que la ‘Torre Reforma’ de Benjamín Romano es una pieza única de la arquitectura y sus impresiones al visitarla por primera vez. Además, conversamos sobre la importancia de estudiar arquitectura en este momento de transición y efervescencia tecnológica en donde cada vez más se necesita tomar una postura frente a la producción arquitectónica.
El Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas ha publicado nuevas fotografías sobre el avance de la construcción del proyecto de expansión diseñado por Steven Holl Architects en Washington DC. Con la apertura esperada para septiembre de 2019, el proyecto de expansión REACH tiene como objetivo "brindarles a artistas y visitantes nuevas y amplias oportunidades para interactuar por completo y relacionarse con el Centro".
El proyecto presenta 22,000 metros cuadrados de espacio interior en un sitio de 2 hectáreas, lo que incrementa un 20% las áreas públicas y una duplicación del espacio al aire libre.
El futuro de una ciudad está íntimamente ligado a sus espacios libres y públicos con una marcada función social. Los espacios libres en Caracas son espacios rebeldes para usos emergentes e insurgentes: reocupados, revalorizados y rehabitados para el disfrute de las comunidades.
En CCS - Espacio Rebelde, la ciudad no es un problema de planificadores urbanos expertos, diseñadores o arquitectos, ni tampoco es un problema de las élites: es un proceso de consenso inclusivo, construcción colectiva y acuerdos comunitarios.
https://www.archdaily.mx/mx/896236/espacio-rebelde-pabellon-de-venezuela-en-la-bienal-de-venecia-2018ArchDaily Team
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