Todo
Proyectos
Productos
Eventos
Concursos

Javiera Yávar

EXPLORA AQUÍ LOS ARTÍCULOS DE ESTE AUTOR

MAPA, marcas en el paisaje dentro de la región del Bío-bío / Nicolás Sáez

“MaPa, Marcas En El Paisaje” es un proyecto fotográfico ficcionado realizado por el arquitecto penquista Nicolás Sáez, que comienza con un viaje de cordillera a mar por la región del Bío-bío. En su trayecto, una diversidad de paisajes sufrientes, heridos e intervenidos fue lo que evidenció, dónde territorios como Lota, Tirúa, Ralco, Pemuco, Ñuble, entre otros, estaban marcados por el poder y dominio de incisiones políticas y grupos económicos.

Frente a esto, nos presenta una serie de 7 imágenes intervenidas con vallas publicitarias modeladas y renderizadas, que aunque parezcan reales, cada estructura es una reinterpretación de los símbolos de la propiedad privada en el territorio y paisaje, una "marca en el paisaje". Así, MaPa pretende constituirse como un documento ficcionado, que representa o evidencia la realidad invisibilizada del poder sobre nuestro territorio.

Conoce más detalles deteste proyecto después del salto.

Pemuco, Región Bio Bio. Image Cortesía de Nicolás Sáez Ñuble, Región Bio Bio. Image Cortesía de Nicolás Sáez Ralco, Región Bio Bio. Image Cortesía de Nicolás Sáez Thno, Región Bio Bio. Image Cortesía de Nicolás Sáez + 22

Jim Campbell, artista pionero de la experimentación con luz, presenta su primera exposición antológica en España

El engaño de la percepción, el papel de la memoria al completar imágenes prácticamente indescifrables o las posibilidades expresivas de la baja resolución son solo algunos de los temas que recorren el trabajo de Jim Campbell, uno de los artistas más innovadores y celebrados en el campo de la experimentación lumínica.

El artista e ingeniero electrónico norteamericano es uno de los pioneros en el uso de la tecnología lumínica de los LEDs para desarrollar instalaciones interactivas de gran valor artístico. A través de la manipulación de la electrónica y la informática, el artista nos aproxima al mundo de las videoinstalaciones y esculturas de luz de gran belleza visual.

Para saber en qué parte de Madrid es la exposición y conocer más del trabajo de Campbell, sigue leyendo después del salto.

Cortesia de Espacio Fundación Telefónica Cortesia de Espacio Fundación Telefónica Cortesia de Espacio Fundación Telefónica Cortesia de Espacio Fundación Telefónica + 24

Recorrido por "Constelaciones", una instalación de luz y reflejos por David Scognamiglio

El artista y arquitecto David Scognamiglio, ha compartido con nosotros su más reciente investigación sobre la relación entre el espacio público y privado, llamado "Constelaciones", presentada en dos obras: una intervención y una instalación.

El trabajo comienza en la Ciudad de los Valles, un microsistema urbanístico situado a la periferia de Santiago en el que viven 2.000 familias de forma encerrada y homogénea. Scognamiglio acudió a esta "ciudad dentro de la ciudad", para realizar una intervención pública que consistió en situar un prisma de luz en la calle y esperar que la gente reaccionara. ¿Qué pasó? "No paso nada, el interés de los transeúntes que se toparon con esas extrañas líneas de luz en sus calles fue inexistente", comenta Juan José Santos.

Filmada tal reacción, el video fue proyectado en la Galería Gabriela Mistral en conjunto con una instalación tejida de líneas de luz que se reflejan a través de pozas de agua negra sobre el suelo, para invitar al espectador a conectarse con el universo y el mundo interior, en medio del tráfico y la agitación propia de la vida urbana.

A continuación te dejamos por un recorrido de la instalación e intervención Constelaciones.

Serie Taburetes 10 100 1000 / La Metropolitana & Francisco Torres

101001000 (DiezCienMil) es un proyecto desarrollado por La Metropolitana –compañía multidisciplinaria de diseño con base en la Ciudad de México– y el creador Francisco Torres, en el que se convocó e invitó a 10 de los diseñadores industriales mexicanos más destacados a crear un banco de acuerdo con especificaciones precisas: Una taburete completamente en madera con medidas máximas de 35 X 35 X 35 cms. utilizando los métodos y la manufactura de La Metropolitana.

Paisaje y Arquitectura: Martin Luther King, un parque ecológico integral y conector de barrios

El proyecto urbano Clichy Batignolles, es un eco-barrio al noreste de Paris de 45 hectáreas. Anteriormente utilizado como plataforma ferroviaria, hoy se beneficia del transporte público y ocupa una posición estratégica en la articulación con otros barrios parisinos: es el punto de encuentro entre Batignolles, Épinettes, Monceau, Pereire, Hauts-de-Malesherbes y Clichy.

En el corazón del barrio se encuentra el Parque Martin Luther King de 10 hectáreas, y el estudio de Jacqueline Osty se encargó de la arquitectura del paisaje. Caracterizado por ser un espacio de conexión y ofrecer una amplia gama de actividades al aire libre, cuenta con una variedad de ambientes acuáticos y ajardinados que revelan la alternancia de las estaciones de año y ofrecen un paisaje siempre cambiante

Conoce más detalles del parque ecológico integral a continuación. 

©  Martin Arygyolo ©  Martin Arygyolo ©  Martin Arygyolo ©  Martin Arygyolo + 38

Arte y Arquitectura: dibujos arquitectónicos que evidencian el espacio del Eje Z

Apasionado del tablero y el tiralíneas, así como de la historia de la arquitectura y la historia de la representación arquitectónica, el arquitecto argentino Santiago Nicolás Lovecchio nos sorprende en Arte y Arquitectura con dibujos de alta referencia historicista en cuanto a manejo y lenguaje de los espacios.

Con la intención de explorar su imaginación y lo que sucede en la cabeza de un arquitecto, Lovecchio nos entrega formas que sirven para imaginar nuevas articulaciones con arquitecturas ya consolidadas, utilizando la técnica del calcado analógico y el montaje digital para generar sus composiciones

Para conocer más acerca de sus dibujos, revisa una descripción de su trabajo y más imágenes de sus dibujos.

El Porteño Burgueson. Image Cortesia de Santiago Nicolás Lovecchio El Porteño Burgueson. Image Cortesia de Santiago Nicolás Lovecchio El Porteño Burgueson. Image Cortesia de Santiago Nicolás Lovecchio El Porteño Burgueson. Image Cortesia de Santiago Nicolás Lovecchio + 21

Le Chai Ballande, puntillismo de luces en la fachada de una bodega de vinos

Seleccionado como uno de los finalistas del LAMP Lighting 2015, Le Chai Ballande de Yon Anton Olano consta de una instalación de puntos de luz en la fachada de una bodega de vinos francés que limita con un lago artificial, transformando el contexto en un juego de reflexiones.

Con la intención de ser un punto de referencia en el contexto, e inspirado en el diálogo entre la innovación (tanto en términos de técnicas de arquitectura y construcción) y la tradición de alta calidad de la elaboración del vino, el proyecto de iluminación de LCB responde a un diseño fuerte, sutil, claro y original. 

Conoce más acerca de Le Chai Ballandey los detalles técnicos de iluminación.

© Arthur Pequin © Arthur Pequin © Arthur Pequin © Positif + 11

Silla Partridge / Designbythem

La Silla Partridge por DesignByThem, recientemente presentada en la Feria del Mueble Internacional Contemporáneo (ICFF) en la ciudad de Nueva York, hace referencia y completa la serie Partridge de taburetes y mesas de maderas hechas a mano, con una forma contemporánea y a la vez clásica y de materiales de alta calidad.

Arte y Arquitectura: Apartament House, una colorida y geométrica forma de restaurar una casa

Apartament House se trata de un proyecto de renovación de una típica casa unifamiliar para padres y dos hijas, de dos pisos con ocho unidades pequeñas en la zona suburbana de Tokio, Japón.Más de la mitad de estas viejas unidades estaban vacías, y el propietario quería demoler y a la vez construír. Entonces, el estudio de arquitectura de Kazuyasu Kochi se propuso renovar este edificio existente en vez de demolerlo, pero de una forma diferentes.

Inspirado en el cubismo, y al estilo de Gordon Matta Clark, los cortes y calados, colores, texturas y materiales, la geometría y los planos, tomaron las riendas de la arquitectura.

Conoce más detalles de esta interesante forma de restaurar a continuación.

Cortesia de KOCHI ARCHITECT’S STUDIO Cortesia de KOCHI ARCHITECT’S STUDIO Cortesia de KOCHI ARCHITECT’S STUDIO Cortesia de KOCHI ARCHITECT’S STUDIO + 13

Proyecto de Iluminación: Terminal de Cruceros del Puerto de Sevilla / LAMP

Hombre de Piedra + Buró4 han desarrollado la propuesta arquitectónica del Terminal de cruceros en el puerto de Sevilla, construida de forma modular con contenedores marítimos reciclados.

Esta propuesta sustentable llevo a LAMP Lighting, a utilizar parámetros de sostenibilidad medioambiental y económica durante su desarrollo y diseño de iluminación. Cada contenedor que actúa como lucernario es diferente al otro. Sólo reciben luz indirecta del reflejo de los otros contenedores, permitiendo diferenciar el interior de cada uno de ellos con un juego de luces y sombras.

Conoce más detalles del proyecto de iluminación a continuación.

© Jesús Granada © Jesús Granada © Jesús Granada © Jesús Granada + 16

10 intervenciones urbanas en Santiago en el marco del Festival "Hecho en Casa"

Mañana, Jueves 28, es el día internacional de la intervención urbana, y Hecho en Casa -un festival de intervenciones urbanas- se presenta con su tercera versión en los principales puntos de traslados de Santiago de Chile.

Hasta el domingo, la Plaza Italia, el GAM, la calle Valentín Letelier, la Estación Central, la Intermodal de La Cisterna, el Parque Quinta Normal, Nueva Tajamar y La Moneda serán transformados con un total de 10 intervenciones, desde murales hasta proyecciones audiovisuales, con la participación de connotados artistas chilenos e internacionales.

Además se presentará un Foro de Arte Urbano en el GAM - en donde artistas y el público en general conversarán sobre el desarrollo del arte muralista en Chile y la relación entre arte urbano y ciudadano - y la exhibición de documentales como “Chile Style” y “Calle Libre”, y talleres participativos.

A continuación, revisa más información del festival Hecho en Casa, su programación y cada una de las intervenciones y artistas.

Cortesia de Hecho en Casa Cortesia de Hecho en Casa Cortesia de Hecho en Casa Cortesia de Hecho en Casa + 15

Proyecto de Iluminación: Sala “Chile antes de Chile”, Museo Chileno de Arte Precolombino / LLD

El proyecto de remodelación y ampliación del Museo Chileno de Arte Precolombino, respondió a la necesidad de presentar la colección de objetos prehispánicos originarios del actual territorio Chileno; hasta la fecha el museo presentaba en su mayoría, objetos provenientes del resto de Latinoamérica.

El arquitecto Smiljan Radic, frente al desafío de ampliar el inmueble declarado Monumento Nacional, decidió crear una sala subterránea socavando el terreno debajo del edificio existente, para acoger la nueva exhibición "Chile antes de Chile". El diseño de iluminación, por su parte, se inicio el 2010 por el estudio Limarí Lighting Design - LLD a cargo de Pascal Chautard, en estrecha colaboración con el equipo de arquitectura y con ausencia del proyecto museográfico.

Actualmente, fue seleccionado como uno de los 5 proyectos finalistas de Iluminación Interior en el LAMP 2015 y galardonado bajo la misma categoría con el el premio ILUMINET.

Conoce más información y detalles técnicos a continuación.

Serie Uso Mixto / Sebastián Erazo Fischer

Diseñados por Sebastián Erazo Fischer, para el típico hall de entrada de un departamento en Berlin - donde se acostumbra sacarse los zapatos al entrar, estas unidades de Uso Mixto, están hechas para sentarse, sacarse los zapatos y guardarlos, como también para colgar abrigos y guardar otros accesorios de la vida cotidiana.

Paisaje y Arquitectura: Kawelluco, el centro de experimentación de la paisajista Teresa Moller

© Chloe Humphreys
© Chloe Humphreys

Kawelluco es un desarrollo en las afueras de Pucón, localizado en los faldeos del Volcán Villarrica que ocupa 1000 hectáreas de las cuales, 600 corresponden a reserva natural y las restantes se subdividieron en lotes con superficie mínima de una hectárea. El refugio-casa, construido por Teresa Moller en una de las parcelas más pequeñas, es lo que ella define como su "laboratorio de experimentación" un lugar en donde a través de la planificación intuitiva y de la intervención con elementos básicos del paisaje ha ido definiendo un modo personal de trabajar.

Conoce más detalles sobre la propia casa de descanso de Teresa Moller a continuación.

Le Finestre: instalación en Ostuni que revaloriza el espacio histórico por medio de la luz

Marcela Carmona Parisi y Macarena Meza, ambas chilenas dedicadas a la iluminación, han realizado la instalación lumínica e interactiva: Le Finestre, ubicada bajo un túnel peatonal en el Centro Histórico de la Ciudad de Ostuni en Italia, con el propósito de revalorizar por medio de la luz el espacio histórico de la ciudad en su carácter de lugar público y cultural.

Enmarcada dentro del Año Internacional de la Luz 2015 (proclamado por la Unesco), esta instalación efímera consta de una imagen abstracta de la ciudad, inspirada por las ventanas de sus viviendas y representadas en 4 metros de largo por diversos módulos de luz manejados digitalmente, que crean distintas escenas que cambian de color e intensidad lumínica.

Conoce más detalles de esta instalación a continuación.

Intervención Urbana: las 7 instalaciones de Concéntrico, Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño

Concéntrico es el primer Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño organizado por los arquitectos Javier Peña Ibáñez y Esther Vicario, que se vertebra en un recorrido por cinco espacios intervenidos del Casco Antiguo y la Bodega Marqués de Murrieta, y el Pabellón, sede del festival, que se convierte en el punto de partida de todas las actividades.

Con la participación de Boamistura, Blurarquitectura, Guillermo Trapiello, entre otros, cada intervención urbana pone su foco en la "ciudad oculta", esa que en el día a día pasa desapercibida, pero que al ser tomada por arquitectos y diseñadores, se activa a través de la reflexión de los ciudadanos sobre el espacio de la ciudad.

A continuación revisa cada una de las instalaciones, junto con videos e imágenes, y una breve entrevista que Javier y Esther han compartido con nosotros.

Trapiello, Concéntrico Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño, Muralla Revellin. Image © Josema Cutillas Boamistura, Concéntrico Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño, Plaza San Bartolomé. Image © Josema Cutillas Hevia &Bayo, Concéntrico Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño, Bodega Marqués de Murrieta. Image © Josema Cutillas Azpurgua, Concéntrico Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño, Patio Ruavieja. Image © Josema Cutillas + 24

Arte y Arquitectura: HANDBAU, arquitecturas racionalistas Alicantinas para recortar!

Como todos los domingos de la semana, Arte y Arquitectura nos sorprende con HANDBAU, un proyecto de recortables de edificios racionalistas de la ciudad de Alicante, creado por el arquitecto Jaume Chicoy.

Como homenaje a algunas de las piezas de arquitectura más valoradas por el imaginario colectivo de esta ciudad, a la pulcritud y la minuciosidad que distinguieron la labor profesional de aquellos que las llevaron a cabo y a los que viven en ellas, este proyecto recrea en forma de recortables de cartulina seis edificios seleccionados presentados individualmente, con un número variable de láminas impresas y una ficha explicativa de sus características, con reproducciones de planos originales.

Revísalos a continuación!

Promo. Image Cortesia de Jaume Chicoy Todos. Image Cortesia de Jaume Chicoy Vista. Image Cortesia de Jaume Chicoy Promo. Image Cortesia de Jaume Chicoy + 23

Light Garden, un paisaje interactivo de luz por Nicholas Cheung y Claudia Paz

Representando a Perú y seleccionado como uno de los 21 proyectos finalistas en los Premios Lamp Lighting Solutions 2015 bajo la categoría Iluminación de Interiores, Light Garden es un paisaje interactivo permanente en el Plaza Norte - un centro comercial ubicado en Lima, que ofrece una experiencia inolvidable de luz, sonido e interacción.

Con una compleja tecnología interactiva y tres capas de diferentes efectos de iluminación, esta instalación diseñada por Nicholas Cheung y Claudia Paz, "nos transporta a un mundo mágico y nos recuerda nuestras fantasías infantiles , donde la magia de crear e imaginar es la distracción principal".

Conoce más información y detalles técnicos de Light Garden, a continuación.

Cortesía de Claudia Paz Cortesía de Claudia Paz Cortesía de Claudia Paz © Paz&Cheung + 21