El diseño de mobiliario de una sala de reuniones ubicada en el corazón de un edificio de oficinas de 5.000 m2, es el proyecto a cargo de la oficina de arquitectos LES ATELIERS TRISTAN & SAGITTA para la Asociación Nacional de directores católicos de instituciones de escuelas secundarias.

El proyecto levantado y estructurado se diseña en torno a dos componentes principales: la identidad del cliente y sus necesidades, logrando una impresión tanto atemporal como dinámica. «1 TABLE - 6 LAYOUTS» es el resultado de un mobiliario para diferentes escenarios.

Una pared de casi 40 metros de largo y 4 metros de alto, compuesta por 114 bloques de hormigón armado, cada uno impreso con bajorrelieves de casi mil objetos cotidianos - como ropa, libros, instrumentos musicales, radios, muñecos, celulares, paraguas, etc - es el memorial en recuerdo a las víctimas de los atentados a la Embajada de Israel y a la AMIA que tiene como objetivo enfatizar la ausencia del ser humano a través de huellas.

Proyectada y construida por los arquitectos Gustavo Nielsen y Sebastián Marsiglia, con un presupuesto de 4,4 millones de pesos, aportados por el Ministerio de Cultura de la Nación, el Monumento Nacional a la Memoria de las víctimas del Holocausto Judío, se encuentra en el barrio de Palermo de Buenos Aires, en plena Plaza de la Shoá, en la Avenida Bullrich con Libertador.

Conoce más detalles e imágenes del memorial a continuación. 

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En esta oportunidad, la sección de iluminación nos presenta la Serie Exo, una nueva gama de luces muy versátil en su aplicación, diseñada por Rowan Turnham y Matthew Harding en colaboración con Rakumba Lighting. Estas luminarias elaboradas a partir de aluminio andonizado y acrilico esmerilado, están diseñadas para tres estilos: colgante, de pared o de mesa.

Cuantas veces hemos caminado observando nuestro alrededor y nos hemos imaginado algo semejante, pero no igual a esa "cosa" que en realidad se parecía. Con este "nuevo ojo" de ver las cosas, se inspiró el fotógrafo libanés Serge Najjar, quien todos los sábados por la mañana sale a capturar esas escenas irreales fugaces, un acierto en esa línea delgada de oportunidades, que vacila entre el pasado y el presente.

Hoy nos presenta su serie de imágenes Realidades Abstractas. Revísala a continuación.

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Cartas de Mujeres es una campaña de ONU Mujeres y el CAC - Centro de Arte Contemporáneo, creada para desprejuiciar la memoria colectiva, mostrar la diversidad de lo femenino y alejarnos de ese desgastado cliché de mujer frágil y “rosada”. Todo esto a partir de mujeres y hombres escribiendo sus propias historias desde los espacios públicos de la ciudad.  

La campaña abarcó una gran cantidad de frentes, desde talleres en diferentes ciudades del país hasta noches de eventos públicos dirigidos a mujeres. El estudio de arquitectura ecuatoriano AL BORDE diseñó los dispositivos donde las mujeres escribireron sus cartas.

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Por sexto año consecutivo, Lamp Lighting realiza el prestigioso concurso de iluminación, y este año 2015 se obtuvieron 21 finalistas que destacan por aportar algo distinto con respecto al resto. Entre los destacados se encuentran proyectos de Chile, Perú y México.

Con cifras récord de internacionalización con respecto a todas las anteriores ediciones, los Premios Lamp Lighting Solutions 2015 se cerraron con un total de 598 proyectos entregados de 54 países y un 70% de internacionalización. Este exitoso resultado en su 6a edición evidencia la consolidación de estos galardones en el sector de la iluminación a nivel internacional.

Conoce cada uno de los proyectos finalistas LAMP 2015 a continuación.

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Como todos los martes un nuevo mobiliario se presenta en la sección Muebles, en esta oportunidad la Silla Muros, un objeto que nace fruto de un proyecto de rehabilitación que se está llevando a cabo en domohomo arquitectos, en la villa Muros - provincia de La Coruña, Galicia, que da nombre a este mueble y donde la mayoría de los elementos se realizan con madera de castaño, estructura, entablados, carpinterías, revestimientos, etc.

ULTRADISTANCIA es un proyecto fotográfico del artista Federico Winer que trabaja modificando artísticamente imágenes satelitales de Google Earth, estilizando la percepción cenital que tenemos sobre nuestro planeta.

El trabajo conceptual gira sobre los viajes, el movimiento y las posibilidades de nuestros estándares visuales: nos movemos sobre nuestro mundo estando quietos mientras necesitamos movimiento para poder fijar las imágenes sobre el él.

Conoce más detalles sobre ULTRADISTANCIA y una serie de 40 imágenes. 

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Con la idea de reinventar la Silla Ivar, la oficina de arquitectura La Errería liderado por Carlos Sánchez García + Luis Navarro Jover, ha participado en el concurso “Object Design MMOD IKEA” con su propuesta: Silla ALL-IN-ONE y ha sido galardonado con el primer premio.

Tomando como referentes a la navaja y al hombre orquesta con sus "todo en uno", este rediseño de la silla Ivar tiene la función de incorporar nuevas funcionalidades: como taburete, como balancín, con reposacabeza o reposabrazos, o incluso iluminada.

Dehesa paisaje de Caja Badajoz, es un proyecto de concentración de recursos energéticos en islas de paisaje a través del estudio de organismos microscópicos, desarrollado por el estudio paisajista Cjcpaisaje - a cargo de la arquitecta Cristina Jorge Camacho.

Este proyecto que consiste en un análisis, diseño y gestión de parques, jardines y azotea verde por medio de un diseño de archipielago - patrones geométricos como círculos, óvalos y elipses, nos ayuda a entender el sistema productivo de España occidental, Extremadura. De hecho, lo que se contempla en este proyecto, es un archipiélago de islas de encinas, alcornoques y olivos entre los matorrales y pastizales.

Conoce más detalles de paisaje y arquitectura a continuación.

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"El reflejo de la arquitectura en su contexto, el cómo toma escala, se relaciona con las personas, y con el tiempo, resulta muchas veces como una tarea a realizar por el inquisidor de tal o cual obra, en adición a la propia información que un dibujo, una foto o un texto pueden aportar. Los aspectos emotivos, sensibles, particularmente perceptivos, se hacen presentes mayoritariamente cuando espacio y sujeto entran en contacto. Cuando de alguna forma el editor del registro, deja de tener intermediarios"

1 minute series, una serie de 4 vídeos realizados en distintos puntos del continente europeo por el arquitecto Fernando Schapo, nacen como la necesidad de poder relacionarse con los espacios de una forma más sensorial, menos atravesada por lo racional. Texturas, sonidos, ritmos y velocidades entran en juego, narrando la relación con estos espacios en lapsos sumamente breves, dejándose llevar por la inmediatez de los sentidos.

Revisa los videos y una breve descripción a continuación. 

Synthesis Design + Architecture con base en Los Ángeles, ha creado una silla impresa en 3D que utiliza la última tecnología de impresión para aplicar diferentes propiedades del material a diferentes partes de la silla. Originalmente se preguntó por la principal empresa de impresión 3D, Stratasys, para diseñar una pieza que no sería posible sin la utilización de la impresión 3D, Synthesis Design + Architecture optó por dar un paso más, el diseño de una silla que no sería posible sin el "Stratasys Objet 500 Connex3", que es capaz de combinar una amplia gama de propiedades de los materiales en una única tirada de impresión.

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INMATERIALES es una investigación sobre las relaciones entre materia y espacio desde una experiencia sensorial construida por formas procesuales, exploraciones realizadas a través de un proyecto formativo y prácticas participativas sobre el espacio público. El resultado de esta investigación fueron varias obras en dos etapas y lugares distintos: Santiago de Chile y Caracas, Venezuela, dirigidas por Miguel Braceli de Proyecto Colectivo.

En esta oportunidad Movimiento Sur invitó a estudiantes y profesionales de arquitectura, diseño y artes visuales a inscribirse en un taller práctico a cargo del arquitecto y artista venezolano Miguel Braceli para llevar a cabo una instalación en Milm2, espacio que busca transformar la relación entre participación y cultura, a través de la ocupación temporal.

Conoce más detalles de esta instalación a continuación. 

El escultor chileno Patrick Steeger se ha destacado por proponer nuevos usos y formas a la madera, trabajando principalmente en grandes dimensiones y con materiales industriales.

Apropiándose del espacio en su totalidad a través de una constelación de volúmenes y evocando a los tradicionales jardines japoneses, su obra “Palos y Rocas” son grandes piezas de madera pulcramente trabajadas y estratégicamente desplegadas que aluden a que “toda realidad no es más que una ficción histórica construida”.

Conoce más detalles de estas esculturas de madera a continuación.

El estudio de Jonny Gallardo presenta su nuevo proyecto mobiliario Inti Yu, un juego de hierro y papel, trenzado aleatoriamente, que a la vez es una visión crítica hacia la superficialidad del diseño y la sociedad consumista.

Se trata de un producto concebido bajo las siguientes normas: liviandad; manipulación; materiales de fácil obtención, no tradicionales para la construcción de muebles.

En esta oportunidad, la sección de Fotografía de Arquitectura nos presenta al arquitecto Javier Agustín Rojas, editor y fotógrafo en PLOT, quien desde hace más de 10 años se ha apasionado por la "recompensa oculta" que tiene capturar la arquitectura, como subir hasta la terraza de un rascacielos en construcción y tener una vista única, poder conocer y conversar con los propietarios de una casa, o incluso acompañar a un edificio con el tiempo.

Sin embargo su línea fotográfica va más allá de la instancia de capturar, sino que gracias a su rol como editor en una de las revistas más reconocidas de arquitectura, es capaz de visualizar la imagen desde el otro punto de vista, ya sea por el formato de la página o por la forma de entender un edificio cuando se ve en papel. 

Lee la entrevista completa, y echa un vistazo a su selección de imágenes, después de la pausa.

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McNabb & Co. es un estudio a cargo de una pareja de aficionados por las artes del diseño y la arquitectura, James y Stephanie que juntos crearon la Serie City, una colección de esculturas de madera, donde cada pieza representa la perspectiva de un paisaje urbano.

Completamente construidas con desechos de madera, esta obra es una interpretación de hacer algo desde la nada. Cada pieza se corta de manera intuitiva con una sierra de cinta. El resultado es una colección de formas arquitectónicas, cada una diferente a la otra.

Conoce más detalles y un video de estas esculturas arquitectónicas después del Salto.

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