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Arquitectos: Halukar Architecture
- Área: 1830 m²
- Año: 2013


El fotógrafo húngaro Zsolt Hlinka ha creado Urban Symmetry, un serie de fotografías con reminiscencias a Wes Anderson, que retrata edificios perfectamente simétricos a orillas del río Danubio. Usando fotografías parciales de las obras, Hlinka crea composiciones ficticias a través del reflejo, dando lugar a nuevas personalidades y caracteres en los retratos.

Quizá el aspecto que más intensamente impacte a un europeo que se propone estudiar las ciudades en Latinoamérica —más allá de temas recurrentes como la pobreza y marginalidad, las diferencias sociales, la inseguridad— es que en Latinoamérica la gente aún construye su ciudad con sus propias manos y acciones cotidianas.
Este hecho, que puede parecer positivo o negativo según el punto de vista, conjuntamente con otros (existencia de economías informales autónomas”; sistemas de autogestión y auto-reciclaje igualmente autónomos respecto de los formalizados por los gobiernos urbanos (P. VALECILLOS, 1)) invita a reflexionar sobre un concepto que quizás, por tan recurrente y usado en los últimos tiempos, se ha convertido en un cajón de sastre o cúmulo de significados, perdiendo buena parte de su significado original, si alguna vez lo tuvo.

La plataforma virtual edX puso a disposición en su sitio web más de 800 cursos gratuitos y certificados de instituciones de renombre mundial, como la Universidad de Harvard, el MIT y la Universidad de Berkeley. Los cursos abarcan áreas como literatura, poesía, medicina, biología, ciencias políticas, economía, ingeniería, urbanismo, historia y arquitectura, entre otros.
Impartidos en su mayoría en inglés, los cursos tienen diferentes cargas semanales, y generalmente exigen la participación en línea en determinados horarios del día. Existen cursos que se imparten en otros idiomas como chino, francés, español y portugués, aunque en menor medida. El certificado debe adquirirse al final del curso y requiere el pago de una cuota que varía entre los $50 y los $70 Dólares.





Esta semana Archivo rinde homenaje a la arquitectura latinoamericana. Seleccionando un proyecto en cada país, se muestra una breve descripción de lo que se produce en nuestro continente. Los proyectos de diferentes programas y funciones, tienen diferentes soluciones estéticas e innovadoras, demostrando la existencia de una arquitectura de muy alta calidad y preocupada por su función social.
Revisa los proyectos de América Latina, a continuación.

Dispuesto a compartir su destacada experiencia como proyectista e investigador, el arquitecto peruano Jorge Burga Bartra nos concedió una entrevista donde explica su posición respecto a la situación actual de la arquitectura popular y la importancia de la intervención profesional para su revalorización.
Ganador del Hexágono de Oro en el año 2002 por el diseño del hospedaje rural Los Horcones en Túcume y del Premio a la Investigación, Teoría y Crítica "Arq. Héctor Velarde Bergman" por el libro "Tradición y modernidad en la arquitectura del Mantaro", su preocupación por la teoría del diseño, la arquitectura vernácula y la vivienda popular lo ha convertido en un referente para el desarrollo de una arquitectura que responda a su lugar y a su tiempo. Lee la entrevista después del salto.

El estudio mexicano Escobedo Soliz Studio es el equipo ganador de la 17a versión del Young Architects Program (YAP) que el MoMA PS1 que realiza de manera anual en Nueva York. Seleccionado de una lista junto a otros cuatro finalistas, el proyecto ganador, Weaving the Courtyard “no es un objeto, ni una escultura erguida en mitad del patio, sino más bien una serie de acciones sencillas y potentes que generan nuevas y diferentes atmósferas", dicen los arquitectos. Servirá como un "paisaje urbano temporal" para los Warm Up 2016, sesiones de música que se realizan en verano en el patio al aire libre del MoMA PS1.
"Weaving the Courtyard es una intervención arquitectónica de tipo site-specific que utilizará las paredes de concreto del patio para generar tanto el cielo como el paisaje, a través de muros de contención y plataformas de tierra y agua que sugieren la aparición de una topografía única", dice el MoMA.


Manu Landivar es un Arquitecto argentino de la Universidad Nacional de la Plata, se ha desarrollado en diferentes áreas de la arquitectura y el diseño. Como fotógrafo aficionado comenzó a interesarse por el movimiento y a experimentar con el video y la edición. De esa manera busca expresar los usos y movimientos que se dan dentro de la ciudad y las obras arquitectónicas. Hoy nos muestra su trabajo representado en cuatro videos que reflejan la interacción de las personas en distintas obras de arquitectura en Buenos Aires.