Publicaciones: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

El miércoles 21 de noviembre se realizó la lectura del veredicto del Concurso de la XXI Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito - BAQ 2018.

Separados en 6 categorías de participación, los diferentes jurados seleccionaron una serie de proyectos y publicaciones que se destacan por ser un aporte real en sus respectivos ámbitos, entregando lecciones pertinentes para nuestra disciplina.

A continuación, presentamos los ganadores en las Categorías (E) Teoría, Historia y Crítica de la Arquitectura, el Urbanismo y el Paisaje y (F) Publicaciones Periódicas Especializadas. 

Phaidon ha publicado recientemente Elemental, una monografía que evidencia de forma completa el compromiso social y los métodos de Alejandro Aravena y sus compañeros de trabajo.

La XIV Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (XIV BEAU) ha sido presentada este 19 de julio en los Jardines de Pereda en Santander. Bajo el título “Más habitar, más humanizar”, un pabellón efímero en la ciudad española reúne las obras profesionales ganadoras junto a la VII Muestra de Proyectos Fin de Carrera y la II Muestra de Investigación.

A continuación presentamos las propuestas ganadoras en todas las categorías de esta muestra: producto, libros, publicaciones periódicas, publicaciones en soportes alternativos y artículos de investigación.

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Tribunales: sobre una teoría moderna se basa en el trabajo curatorial de Leslie Fernández y Óscar Concha desarrollado en el marco del proyecto Móvil, ciclo 2015 / 2016, en el que participaron artistas sonoros, plásticos y visuales, junto a fotógrafos y arquitectos. El libro se compone de conversaciones con los participantes de este ciclo, abordando su aproximación a la teoría moderna, y de ensayos teóricos que estructuran el texto en torno a tres áreas temáticas: urbanismo, diseño arquitectónico y restauración.

La Sección de Proyectos y Diseño Urbano del AMB, junto a POCH Comunicación, ha editado el 5º volumen de la colección “espacios metropolitanos” que recopila y muestra los proyectos ejecutados en el período 2013-2017 por la institución.
Este libro nace con la intención de marcar un punto y aparte al ampliar la mirada y alejarse del concepto de catálogo. Su objetivo, más allá de incorporar una reflexión histórica sobre el papel fundamental que ha desempeñado el AMB en el diseño, la construcción del espacio público y la transformación y vertebración del territorio metropolitano, es esbozar nuevos caminos de futuro.

La nueva edición de la revista de arquitectura SUMMA+ 164 es una edición especial que aborda "Grandes Techos y Grandes Contenedores", en la cual se destacan obras de los estudios SANAA, Rosenbaum + Aleph Zero, Weinfeld, Zaha Hadid, Campo Baeza, Asz, entre otros.

En FOMM, el arquitecto Manuel Mosquera retrata la etapa constructiva de una vivienda en Argentina de los arquitectos Mathias Klotz y Edgardo Minond.

El libro de fotografías en blanco y negro propone un nuevo punto de vista, donde las pequeñas historias y prácticas que existieron en el proceso son rescatadas, plasmando sus atmósferas y particularidades. Evidenciando, al mismo tiempo, una variedad de registros y atenciones que invitan a considerar los procedimientos, los tiempos y las reflexiones de la construcción.

Unas palabras del autor, a continuación.

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LATAM 02: Arquitectura Contemporánea Latinoamericana, es el segundo libro de la serie que reúne destacados proyectos arquitectónicos en Latinoamérica durante los últimos 5 años en los cuales Hunter Douglas ha participado. Publicación bajo la autoría de Jeannette Plaut y Marcelo Sarovic (Constructo), reúne el trabajo de 44 obras de 6 países: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México y Panamá.

Mientras diversas instituciones arquitectónicas celebran los 150 años del nacimiento de Frank Lloyd Wright, un nuevo libro da a los fanáticos de Wright la posibilidad de recrear algunas de las obras más notables del arquitecto a través de una serie de modelos de papel.

Creado por el ingeniero en papel y artista Marc Hagan-Guirey, el libro cuenta con moldes para crear 14 estructuras diseñadas por Wright a través del arte japonés del kirigami. La publicación cuenta con un manual para crear cada modelo, además de fotografías, dibujos e información de cada obra, incluyendo los favoritos como el Museo Guggenheim de Nueva York y la Casa de la cascada (Kaufmann Residence).

En la década de 1960, James Stirling le preguntó a Ludwig Mies van der Rohe por qué no había diseñado visiones utópicas para las sociedades del futuro, como el Broadacre City de Frank Lloyd Wright o el Cité Radieuse de Le Corbusier. Mies respondió que no estaba interesado en fantasías, sino en "volver bella la ciudad ya existente". Cuando Stirling citó esta conversación décadas más tarde sería en el contexto de la audiencia de una consulta pública en Londres, tratando desesperadamente de salvar el único diseño de Mies van der Rohe en Reino Unido del rechazo de los órganos municipales de planificación.

No pudo ser posible: la propuesta nunca se construyó y los dibujos fueron guardados en un archivo privado. Ahora, por primera vez en más de treinta años, el proyecto Mansion House Square de Mies es presentado al público en la exposición Mies van der Rohe and James Stirling: Circling the Square, en el Royal Institute of British Architects (RIBA). Y tras superar la meta en una campaña de Kickstarter, también se publicará un libro a cargo de REAL Foundation.

Los grandes arquitectos son como grandes escritores. Nuestra habilidad para observar el mundo que nos rodea hasta el más pequeño detalle -para luego hacer las conexiones más notables-, ha dado a la humanidad grandes historias y experiencias, ya sea a través de espacios imaginados o reales. Como dice Charles Eames: "Eventualmente todo se conecta: personas, ideas, objetos. La calidad de las conexiones es la clave de la calidad en sí misma".

Como arquitectos, tenemos una sucesión casi infinita de conexiones para hacer; los materiales, la geografía, el tiempo, la gente, las experiencias y nuestras propias creencias. Todo se reúne en el diseño de un espacio. Las novelas son, por lo tanto, una gran manera de recordar todas las posibilidades creativas que la arquitectura sostiene, animándonos a soñar. Cada una de estas 7 novelas no-arquitectónicas tiene cualidades que podrían abrir el mundo arquitectónico (además de entregarte un agradable momento de lectura para tus tiempos libres). ¡A disfrutar!

Presentamos la edición número 152 de la Revista Summa+, en esta ocasión dedicada al Metal. Con una introducción enfocada a Río 2016 -posicinando a Brasil como el primer país sudamericano en ser sede olímpica. La edición recorre una selección de sus obras reunidas por su condición material, pues coincidentemente, algunos de los nuevos edificios deportivos para los Juegos Olimpios de Río de Janeiro, estan construidos en metal.

La temática se abre con una sección de "oficinas blancas": La torre Intensa San Paolo de Renzo Piano, Leblon Offices de Richard Meier y la Sede corporativa de Treta Pak de Berdichevsky Cherny + Atelier B. Si bien las escalas son muy diversas, en todas ellas la condición estructural del acero queda expuesta en sus fachadas.

Pensar la Arquitectura, un aporte a la discusión contemporánea desde Chile es uno de los objetivos de este número que reúne una serie de escritos en torno a un pensamiento reflexivo. Los autores corresponden a un colectivo donde predominan docentes y arquitectos, incluyendo a artistas y un matemático. Sin una ambición teórica los textos se presentan como discusiones en torno a diálogos, en algunos casos entre obra y pensamiento arquitectónico, miradas críticas, informadas, cruzando por temas siempre presentes en arquitectura como espacio, estructura y materia. 

Les presentamos el ultimo número de la Revista Summa + titulado Tipologías. En este ejemplar "las nociones de 'tipo' y 'tipología' están relacionadas con la conciencia de un acervo compartido, con el que se dialoga, y con el que es, a la vez, el contexto sobre el que se inscriben las nuevas construcciones... Lo tipológico como continuación de tradiciones se superpone así a lo arquetípico como evocación de imágenes icónicas, arraigadas en nuestra memoria colectiva y, al mismo tiempo, presentes en innumerables edificios construidos que distraídamente cruzamos a diario en la ciudad." Extracto del prólogo por Fernando Diez.