Arquideas es una comunidad de estudiantes y jóvenes profesionales del mundo de la arquitectura y el diseño, su principal objetivo es difundir el talento y la creatividad de estos jóvenes y contribuir así al acercamiento entre los ámbitos académico y profesional de la arquitectura y el diseño.
Teniendo esto en mente, convocaron una vez más un concurso titulado Bay Book House (BaBH) San Francisco, que consistió en proponer un espacio de intercambio cultural como activación de uno o varios de los muelles en desuso del histórico puerto de San Francisco.
Gracias a su privilegiado emplazamiento, las intenciones del espacio propuesto por los concursantes pretendió convertirse en un punto de encuentro, referente internacional para estudiantes e investigadores, así como para los amantes de la cultura y el conocimiento en general, donde la consulta, la lectura al aire libre o la innovación tecnológica se convierta en atractivo para sus habitantes y visitantes. En una ciudad repleta de imágenes icónicas mundialmente representativas, este nuevo espacio debe pensarse para convertirse en la nueva referencia cultural de San Francisco, buque insignia de un potente litoral en plena ebullición.
Un nuevo Serpentine Pavilion ha sido inaugurado en Beijing, China, marcando el debut del prestigioso programa fuera del Reino Unido. Diseñado por JIAKUN Architects, el pabellón fue encargado por la organización The Serpentine Galleries junto a WF CENTRAL, y está localizado a solo 600 metros de la Ciudad Prohibida de Beijing.
¿Alguna vez te has preguntado sobre los distintos niveles de dureza de la madera? Como arquitectos, estamos bastante familiarizados con los más blandas, como la madera de Balsa que utilizamos frecuentemente para fabricar maquetas. Pero, ¿qué pasa con la madera más dura? ¿sabes cuántos kilos puede soportar cada especie?
https://www.archdaily.mx/mx/895769/75-tipos-de-madera-clasificados-por-su-durezaAD Editorial Team
Uno de los eventos colaterales de la 16° Bienal de Arquitectura de Venecia más esperados fue la exhibición de Young Architects in Latin America (YALA), convocatoria organizada por Architecture-Studio a través de su centro cultural CA’ASI con motivo de sus diez años de existencia.
Después de ediciones enfocadas en la arquitectura china, árabe y africana, la cuarta convocatoria de CA'AASI fue una invitación a los arquitectos jóvenes de toda Latinoamérica para dar a conocer a nivel mundial su obra construida. Entre más de 200 proyectos postulados, 60 oficinas latinoamericanas fueron seleccionadas para el catálogo digital y la muestra presentada en Venecia. Al respecto, los organizadores plantean en el catálogo digital que "en una región tan vasta, diversa y en constante ebullición, encontramos características comunes entre las obras presentadas que atestiguan los esfuerzos de jóvenes arquitectos para mejorar las condiciones del hábitat de Latinoamérica".
En la ceremonia de apertura de la exhibición el pasado 25 de mayo, los organizadores anunciaron 15 menciones honrosas y 3 ganadores, incluyendo prácticas de México, Argentina, Chile, Ecuador y Brasil, entre otros. Conócelos a continuación:
En esta ocasión, el arquitecto Luis Bretón, desde el Colectivo ARKRIT, nos trae un artículo que profundiza sobre la vida y obra del recientemente fallecido arquitecto Will Alsop.
El pasado 12 de Mayo murió, de una corta enfermedad, el arquitecto británico Will Alsop. El más polémico, controvertido e irreverente al servicio de Su Majestad.
El sueño de la vivienda asequible universal ha sido una idea probada por los arquitectos a lo largo de la historia. Desde la absurda Dymaxion House de Buckminster Fuller, una idea de cómo viviríamos en el futuro, hasta casas que se venden por correo que pueden ensamblarse como muebles de IKEA, muchas propuestas han abordado el desafío de crear viviendas asequibles o viviendas que podrían replicarse sin importar el tiempo y el lugar. Sin embargo, aunque el uso de técnicas como la prefabricación y materiales baratos parecía, en teoría, ser capaz de resolver problemas urgentes como la falta de hogar y la crisis global de la vivienda, estas propuestas, a pesar de sus intentos, no han logrado tomar fuerza. ¿Pero por qué?
El laboratorio de investigación de IKEA, SPACE10, está intentando encontrar una respuesta a esta pregunta a través de la colaboración de código abierto (libre acceso). Al publicar su diseño de una micro-casa usando solo un material, una máquina para hacerla y un sitio web de acompañamiento que cataloga el proceso invitando a la retroalimentación, invitan a arquitectos, diseñadores y aspirantes a propietarios a trabajar juntos para crear un solución que podría mejorar las vidas de millones. "La visión", dicen, "es que aprovechando la creatividad y la experiencia colectiva del mundo, podemos hacer viviendas modulares, sostenibles y de bajo costo a disposición de todos y, como resultado, democratizar las casas del futuro".
Con motivo de la Bienal de Venecia 2018 y con el objetivo de presentar una mirada completa del Multihalle de Frei Otto, desde su pasado hasta su futuro, el saai | Archive for Architecture and Engineering del Karlsruhe Institute of Technology (KIT) ha desarrollado la exhibición 'Sleeping Beauty', incluyendo material original de archivo y los nuevos proyectos de preservación a largo plazo del edificio.
https://www.archdaily.mx/mx/895618/reinventando-la-multihalle-de-frei-otto-como-una-enorme-caparazon-de-madera-temporal-se-vuelve-permanenteAD Editorial Team
En el marco de su visita a Chile, conversamos con la arquitecta española Anna Puigjaner, cofundadora de MAIO y autora de Kitchenless City, una aclamada investigación donde aborda el rol ideológico de la cocina en la vivienda moderna. "Tenemos una estimación por la cocina que no tenemos por otras piezas domésticas porque la cocina se ha utilizado como una herramienta política durante el siglo XX", comenta Puigjaner.
Definido como una "provocación", Puigjaner explica que la idea de la vivienda sin cocina es una excusa para abrir otras discusiones en torno a la vivienda contemporánea, como la necesidad de espacios residenciales que sean espacial y socialmente flexibles. "No todas las realidades sociales se pueden resumir en la idea de familia, definida por padre, madre e hijos", comenta la fundadora de la oficina barcelonesa.
El siglo XX en México representó un momento de efervescencia en cuanto a experimentación artística y arquitectónico puesto que fue en ese periodo cuando se estableció el movimiento moderno y trajo consigo un conjunto de ideologías de innovación en donde emergieron nuevos talentos así como distintos ejes que estructuraban la producción plástica y arquitectónica.
Es sabido que durante muchos años los arquitectos eran diseñadores integrales, es decir, que se dedicaban a diseñar tanto el espacio como el mobiliario de acuerdo a un mismo discurso que los regía y aunque esto es un hecho, algunas piezas se han quedado en el olvido siendo opacadas por sus grandes obras arquitectónicas y por la velocidad de nuestros tiempos en donde la producción masiva de muebles arrasa invisibilizando estas piezas.
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Ganadores del PAE y PUE 2017. Image Cortesía de CSCAE
El pasado 18 de mayo el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España entregó los Premios de Arquitectura Española (PAE) y Premios de Urbanismo Español (PUE), fallados en octubre de 2017. Ambos reconocimientos forman parte, junto con la Medalla de Oro, de los galardones más destacados que se otorgan en el sector de la arquitectura española. Con el fallo de estos premios, el CSCAE reconoce la excelencia arquitectónica y urbanística, así como el esfuerzo y perseverancia de las instituciones por fomentar obras de gran calidad a pesar de la severa crisis económica sufrida en los últimos años.
La gala de entrega de premios, a la que acudieron más de 400 personas, tuvo lugar en el recientemente estrenado estadio Wanda Metropolitano, obra de los arquitectos sevillanos Cruz y Ortiz Arquitectos, que en esta ocasión actuó como casa de la arquitectura y de las arquitectas y arquitectos españoles.
https://www.archdaily.mx/mx/895320/el-cscae-entrega-los-premios-de-arquitectura-y-urbanismo-espanol-2017-en-el-wanda-metropolitanoJavier García Librero
Héctor Esrawe e Ignacio Cadena son dos diseñadores mexicanos reconocidos internacionalmente que trabajan en un despacho de diseño interdisciplinario titulado E + C en la Ciudad de México impulsando el diseño y la cultura mexicana. En el 2015, realizaron una instalación que se exhibió en Discovery Green, el parque urbano más prominente de Houston que tomó una sección del parque denominada Sarofim Picnic Lawn y a la fecha se ha presentado en dos ocasiones en ciudades de EU.
La instalación temporal titulada 'Los Trompos' está conformada por elementos coloridos a gran escala que encontraron la inspiración formal en un juguete clásico mexicano y hoy se exhibe en el Centro Comercial Galería Atizapán en Ciudad López Mateos, México del 24 de mayo al 17 de junio. Posteriormente tendrá una segunda y tercera edición en Galerías Vallarta y Galerías Tlaxcala.
En el marco de Casa Portal 2018 -una muestra argentina de arquitectura e interiorismo donde el espacio se dedica a entrelazar el arte y la solidaridad- el Proyecto Emergen de la artista visual Rocío Moreno y el arquitecto Gonzalo Viramonte se presenta como una búsqueda para reflexionar sobre el estado de emergencia en el Hospital de Niños.
La propuesta visual continúa con la línea de producción asociada al trabajo lumínico, considerando esta vez el neón para iluminar dibujos de niños, y así, incorporándolos en la conversación.
Unas palabras de los autores, a continuación
https://www.archdaily.mx/mx/895606/emergen-instalacion-artistica-que-interpreta-el-estado-de-emergencia-hospitalariaArchDaily Team
Luego de varios meses de investigación para la identificación de obras en Latinoamérica y el Caribe, un comité curatorial internacional de arquitectos ha seleccionado 20 obras construidas para ser presentadas en la tercera edición del Premio Latinoamericano de Arquitectura Rogelio Salmona.
El comité curatorial estuvo integrado por los arquitectos Silvia Arango (Región Andina), Felipe Leal (Región México, Centroamérica y Caribe), Alexandre Ribeiro Gonçalves (Región Brasil) y Fernando Pérez Oyarzún (Región Cono Sur), quienes revisaron 53 obras latinoamericanas para hacer su selección final. En septiembre próximo, el premio será otorgado a la obra ganadora en una ceremonia que se realizará en Bogotá, Colombia.
Estas son las 20 obras seleccionadas para participar en la tercera edición del premio:
https://www.archdaily.mx/mx/895615/estas-son-las-20-obras-del-iii-premio-latinoamericano-de-arquitectura-rogelio-salmonaArchDaily Team
The Climbing Library, propuesta ganadora del SkyCity Challenge. Image Cortesía de Dan Gamboa
No existe un manual sobre concursos de arquitectura para cumplir con las expectativas de un concurso, sino son las condiciones y las diferentes maneras de abordar el problema las que determinarán una propuesta adecuada, y ojalá, ganadora. Algunos participantes llevan sus capacidades al límite, tanto así que se toman el proyecto como un reto personal e interior, mas las diferentes soluciones que hallemos en momentos de dificultad nos impactarán fortaleciendo nuestra confianza, demostrando hasta qué punto somos capaces de llegar. No hay nada como la satisfacción del deber cumplido detrás de horas de esfuerzo y dedicación.
A continuación, compartimos tres consejos del arquitecto colombiano Dan Gamboa, quien ganó el concurso de arquitectura SkyCity Challenge 17 realizado en China, donde presentó un proyecto que surge de la fusión entre una biblioteca y un playground para niños. Según Gamboa, la propuesta se realizó en tan solo 48 horas, debido a que su equipo desistió de participar una semana antes.
Esta edición de la Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia ha sido la más activa y representativa para la arquitectura en México. Se trata de la bienal que suma más participantes mexicanos en distintos frentes y proyectos colaborativos. El Pabellón de México, “Echoes of a Land”, ubicado en la Sala de Armas del Arsenal, muestra una aproximación a la arquitectura que va más allá de la forma y la función programática cuando se le asocia con la geografía, la cultura y la identidad.
https://www.archdaily.mx/mx/895485/presencia-de-mexico-en-la-16-degrees-muestra-internacional-de-arquitectura-de-la-bienal-de-veneciaPabellón de México
'Luz Líquida' es el nombre de la propuesta presentada por Flores & Prats en la Muestra Internacional de la Bienal de Venecia 2018. Reconstruyendo a escala real un fragmento del lucernario de la Sala Beckett en el Arsenale, Eva Prats y Ricardo Flores buscan entregar a sus visitantes la experiencia física de un espacio lejano –originalmente emplazado en Barcelona–, siendo habitado ahora bajo la luz de Venecia.
Desde la instalación Speculator en 2008 —en el año del estallido de la burbuja inmobiliaria española— el colectivo multidisciplinar español se ha caracterizado por sus prácticas colaborativas, procesos de coproducción y modelos de gestión ciudadana. En diez años de existencia, los números hablan por sí solos: 15 países, 18 convenios, 29 instituciones, 43 organizaciones de base y 96 proyectos, incluyendo Campo de Cebada en Madrid y el Núcleo Cultural La Y en Caracas (Venezuela), en el marco del proyecto gubernamental Espacios de Paz.
TXP explica su metodología: "Partimos de un diagnóstico previo que nos permite entenderlas claves, los códigos y las particularidades de cada proceso. Definimos un contexto para el diseño colaborativo donde se prototipa la propuesta en función de los intereses colectivos"
"En nuestra práctica planteamos una coctelera de alcances que modula la propuesta en función de parámetros disponibles que permiten definir un modelo consensuando que responde de manera resiliente. Planteamos contextos de construcción colectiva que define contextos de aprendizaje siendo una herramienta para apropiación y empoderamiento ciudadano. Y por último definimos modelos de gestión que respondan a las necesidades de cada caso estableciendo protocolos para el uso y mantenimiento", agregan.
