Physical application: son una serie de workshops de ChidoStudio, los cuales están enfocados en la aplicación real de geométricas complejas, desarrollando modelos a escala 1:1 por medio de fabricación digital integrando herramientas digitales.

Este Workshop dará a los participantes las herramientas necesarias para abordar la problemática proyectual de una instalación paramétrica con geometrías complejas. Con el objetivo de desarrollar aproximaciones geométricas en modelos 3d y su fabricación en maquetas de escala reducida mediante laser cut.

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Tadao Ando y el Consejo de Deportes de Japón (JSC) han anunciado los once finalistas que competirán en la final por el concurso internacional del Nuevo Estadio Nacional de Japón. Con la reconstrucción, el nuevo estadio espera atraer eventos de clase mundial con la capacidad más alta del mundo y las mejores instalaciones. El nuevo estadio ya ha comprometido ser la sede de la Copa Mundial de Rugby el 2019 y prevé su finalización para el 2018.

Tadao Ando ha dicho: “Nuestro deseo es ver a un estadio diseñado por alguien que comparte esta tierra con la sabiduría y la tecnología que mira hacia el futuro del planeta”.

Continúa después del salto para ver las propuestas.

Arquitectos: IPNOTIC Architecture Ubicación: Poznań, Polonia Equipo De Diseño: Ewelina Jankowska, Katarzyna Pucek, Wojciech Gruszczynski Año Proyecto: 2012 Área Proyecto: 1175.4 m2 Fotografías: fotoarchitektura, Norbert Banaszyk

+ 14

Arquitectos: Gonçalo Byrne Architects & Barbas Lopes Architects Ubicación: Lisbon, Portugal Arquitectos: Gonçalo Byrne, Patrícia Barbas, Diogo Seixas Lopes Año Proyecto: 2008 Fotografías: DMF

+ 36

November 8, 2012

Arquitectos: Re-Format Ubicación: Crawley, Inglaterra Año Proyecto: 2007 Área Proyecto: m2 Fotografías: Nigel Rigden

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El icónico arquitecto brasileño Oscar Niemeyer, ha lanzado una colección de zapatos de la marca Converse. Las zapatillas diseñadas se ubican dentro de la famosa línea All Star y fueron lanzadas el pasado Martes, 23 de octubre 2012.

Esta colección ejemplifica una de sus más importantes frases y lemas arquitectónicos: “No es el ángulo recto que me atrae, ni la línea recta, dura e inflexible, creada por el hombre.” La frase más famosa del arquitecto fue el punto de partida para la creación de la colección. Inspirado por sus grandes obras, la línea de zapatos tiene cinco modelos basados en la estética curvilínea Niemeyer.

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Para la Bienal de Venecia, un grupo de 20 arquitectos peruanos (sin apoyo estatal) presentó una reflexión sobre uno de los proyectos territoriales más interesantes de América del Sur. Después de 80 años en construcción, un túnel de 20 kilometros que conecta el Amazonas a la árida región de los Andes del Pacífico se ha completado, un enorme proyecto de infraestructura que convertirá a esta región en una nueva tierra fértil.

El proyecto “Olmos Transandino” estará listo a principios de 2013 y atraerá a más de 250.000 personas con empleos agrícolas. Sin embargo, a pesar de esta masiva migración, no hay un proyecto de planificación urbana en la agenda del país, dejando una gran pregunta sin respuesta: con su nueva calidad urbana, ¿cómo debe este este territorio? Eso es lo que un grupo de 20 arquitectos de diferentes orígenes y edades presentaron en el “Yucún o habitart el desierto“, en la Bienal de Venecia.

Arquitectos: PAAN Architects Ubicación: Atenas, Grecia Arquitectos: Maria Papafigou, Johan Αnnerhed Año Proyecto: 2008 Fotografías: Yiannis Hadjiaslanis

+ 12

Arquitectos: Gus Wüstemann Arquitecto A Cargo: Gus Wüstemann Equipo De Diseño: Jan kubasiewicz Año Proyecto: 2012 Área Proyecto: 1100.0 m2 Fotografías: Bruno Helbling

+ 27

Arquitectos: Jasmax Ubicación: Paremoremo, Auckland, Nueva Zelanda Arquitectos: Euan Mac Kellar, Mark Craven Año Proyecto: 2011 Área Proyecto: 250.0 m2 Fotografías: Simon Devitt, Mark Craven

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Un colegio de arquitectos constituye el lugar de encuentro del saber arquitectónico, siendo el encargado de enriquecer la mirada del arquitecto respecto a la ciudad, al contexto y a la sociedad. Es responsable de regular las relaciones entre colegas, de estimular el progreso cultural-tecnológico de la actividad, de controlar el desempeño de la profesión, fomentando el servicio social como fin último.

A continuación les mostramos el proyecto ganador para la nueva sede del Colegio de Arquitectos en la Ciudad de Tandil, propuesta de  María Victoria Deguer, Juan Pablo Denzoin y Luciana Cicconi.

Arquitectos: A229 Ubicación: Walloon Brabant, Bélgica Año Proyecto: 2005 Fotografías: Serge Brison

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November 7, 2012 to April 7, 2013

La Fundación Barrié inaugura el 7 de noviembre en A Coruña la exposición Compañeros de oficio, una reflexión sobre el papel de la arquitectura vernácula como pilar fundamental de la obra de grandes maestros de la arquitectura contemporánea.

La muestra, una producción propia de la Fundación y comisariada por Pedro de Llano, catedrático de Representación y Teoría Arquitectónica de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidade da Coruña, propone cómo hacer una nueva arquitectura que mejore y se ajuste a la sociedad que viene, y cuestiona la relación entre el edificio, sus destinatarios y las necesidades del medio, del paisaje.

“Compañeros de oficio” plantea una reflexión sobre el papel de la arquitectura vernácula como pilar fundamental de la obra de un imprescindible grupo de arquitectos contemporáneos como Alvar Aalto, Álvaro Siza, Tadao Ando, Balkrishna Doshi, Peter Zumthor, Glen Murcutt, … o como Charles-Édouard Jeanneret, Le Corbusier.

Arquitectos: Donal Colfer Architects Ubicación: Wexford, Irlanda Equipo: Donal Colfer, Conor McHugh, Kevin Kelly Año Proyecto: 2009 Área Proyecto: 380.0 m2 Fotografías: Alice Clancy

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Arquitectos: Kidosaki Architects Studio Ubicación: Asamayama Tsukudeiwanami, Shinshiro, Aichi Prefecture, Japón Arquitecto A Cargo: Hirotaka Kidosaki Equipo De Diseño: Coco Ashihara Año Proyecto: 2011 Fotografías: 45g Photography Junji Kojima

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Ya les hemos presentado las propuestas correspondientes al primer, segundo y tercer lugar del Concurso para la Escuela Naval “Arturo Prat”, ahora los dejamos con unas de las tres menciones honrosas realizada por Juan García, Carlos Cavagnaro, Pablo Errázuriz, Jorge García y Daniel Rojo

A continuación la memoria por los autores.

Hace un par de semanas les contamos sobre el concurso en donde HP regala 2 plotters de última: 1 HP DesignJet T520 y 1 HP DesignJet. Debido al éxito de este concurso, hemos decidido extender el concurso 1 semana más, hasta el día Miércoles 6 de Noviembre. Aprovechamos de comentarles a todos aquellos que ya participaron y a los que están por hacerlo, que una vez ingresados sus datos y al procesar su información luego del cierre del concurso, los contactaremos via mail para que entren a la segunda etapa, en donde los invitaremos a responder la siguiente pregunta: “¿Qué nuevas tecnologías encuentras fundamentales a incorporar en un plotter?”. La mejor respuesta será escogida entre nuestro equipo de Archdaily Mx y HP y su autor será el ganador del segundo plotter HP. Para inscribir tus datos y participar, al igual que para revisar las bases de este concurso, los invitamos a revisar el siguiente link. ¡Suerte!

El arquitecto y pintor chileno Borja Huidobro será reconocido en México con el Homenaje ArpaFIL por su labor y  dentro del contexto de la 26 Feria del Libro de Guadalajara. El arquitecto es autor de varias obras emblemáticas como la Biblioteca Regional de Montpellier, la Embajada de Francia en India o el Consorcio Nacional de Seguros en Santiago de Chile, y es considerado una de las figuras más destacadas de la arquitectura contemporánea latinoamericana.

Diseñado por Christopher Bauder de WHITEvoid, LivingSculpture- Sistema Modular de Tercera Dimensión, es un sistema y un artefacto de luz que permite al usuario centrarse en una sola cosa: el diseño. LivingSculputre redefine lo que significa una lámpara. Es decir, ¿la definición de una lámpara, ahora, es el conjunto de una multitud de placas OLED? ¿O cada placa de OLED es una lámpara? A la vez, LivingSculpture se libra de la necesidad de conocimientos técnicos mediante la creación de un sistema modular que es programado para personalizar cada placa OLED. Como implica su nombre, esta luminaria se convierte en una escultura, y la programación de las luces a diferentes velocidades e intervalos, realmente da vida a un espacio.

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