
"Me gusta comprender la lógica visual de una obra antigua de una dimensión importante. Es el mismo tipo de problema, pero a otros niveles, que comprender la Iógica y funcionamiento de una ventana."

"Me gusta comprender la lógica visual de una obra antigua de una dimensión importante. Es el mismo tipo de problema, pero a otros niveles, que comprender la Iógica y funcionamiento de una ventana."

Architecture that Reacts (Arquitectura de reacción)
Resumen del Concurso

¿Qué es? Iniciativa que tiene como objetivo promover la cultura del diseño en México y difundir el conocimiento y el uso de materiales cerámicos y de productos para baños y cocina premium, en el campo de la arquitectura e interiorismo. Promover la cultura del diseño en nuestro país. Premiar la reinterpretación de estos materiales en los nuevos proyectos del discurso arquitectónico y de interiores reciente.
Criterio, Categoría Kohler: Obras residenciales, comerciales o institucionales que utilicen productos Kohler en todo el proyecto: muebles de baño, tinas de hidromasaje, accesorios para baño, Tarjas de cocina, llaves mezcladoras, etc.
Bases
· Podrán competir todos los arquitectos con obras en: Canadá, Estados Unidos, México, Guatemala y Panamá. Categoría Kohler especifícamente México
· Con trabajos realizados y completamente terminados, entre 2015 y 2017 (antes del 30 de junio, que se cierra la convocatoria)
· En el caso de la categoría Kohler, los proyectos deben tener en su totalidad productos KOHLER
Categorías:
Proyecto Residencial – Casa Habitación
Proyecto Comercial – Restaurantes, cines, hoteles, tiendas, etc.
Proyecto Institucional – Edificios Públicos, Corporativos, Escuelas, etc.
Proyecto de Espacio Urbano – Mobiliario Urbano, parques, etc.
Categoría especial - Kohler – Obras residenciales, comerciales e Institucionales, que utilicen productos Kohler en todo el proyecto, tales como: lavamanos, inodoros, tinas de hidromasaje, tarjas de cocina y/o grifería y accesorios para baños y cocinas .
Inscripción:
Es indispensable completar la ficha de inscripción del proyecto con la siguiente información:
a) Nombre completo de quien inscribe la obra
b) Correo electrónico y teléfono para aclaraciones
c) Ubicación y tipo de obra
d) Fecha de terminación de la obra
e) Memoria descriptiva del proyecto en formato Word
f) Nombre de los pisos y/o azulejos Interceramic y de los productos Kohler utilizados
g) Ejecutivo de ventas que lo atendió en la compra de los productos Interceramic y/o Kohler
h) Mínimo de 5 fotografías tamaño ½ carta, con una resolución de 300 dpi’s, con las siguientes características:
1. Proyecto totalmente terminado
2. Etiquetadas con el detalle del área a que pertenece
NOTA: No se aceptan fotografías de celular
i) Autorización del propietario de la obra para participar en el concurso.
Los participantes podrán inscribir sus obras a través de:
· Página Web: www.interceramic.com/premiointerceramic
· Envío de ficha de inscripción: premiointerceramic@interceramic.com
Premio Mayor: Viaje con valor arquitectónico para la persona que inscriba el proyecto o para el arquitecto responsable (un lugar)

SINDICATO DE ARQUITECTURA es un proyecto que busca fomentar la crítica de la profesión arquitectónica desde diversos frentes y facilitar una discusión que tome a la arquitectura como sitio de enunciación mas nunca como centro. SINDICATO es una plataforma desde la cual se ejerza el diálogo y la crítica en torno a los fenómenos espaciales.

A través de la historia en la arquitectura la celosía ha sido utilizada como un elemento que cierra espacios
abiertos pero a su vez permite el paso de luz y aire, de la misma manera ha portado un peso considerable en
términos de estética, el cual ha conllevado a considerar, por ejemplo, las antiguas celosías hispanomusulmanas
como piezas de arte. Desde el punto de vista estético los patrones desarrollados a lo largo de la historia se han
tratado, en su mayoría, solo en dos dimensiones. Hoy en día las herramientas de diseño digital nos permiten
desarrollar variaciones topológicas más complejas integrando una tercera dimensión, con la posibilidad de
añadir funciones a las ya existentes.
Durante este curso se explorará la generación de geometrías complejas a través del uso de herramientas
digitales y diseño paramétrico para la generación de elementos modulares con perforaciones que controlen y
aumenten el flujo del aire y controlen el paso de luz en superficies verticales. De la misma manera se
experimentará el uso de materiales cementantes con diferentes agregados para la fabricación de prototipos a
escala real a partir de técnicas de fabricación digital en combinación con métodos experimentales de vaciado. El
resultado final del curso será una serie de paneles performativos de concreto, escala 1:1

Alejandro Hernández Gálvez, arquitecto y editor, ha participado en distintos concursos como el de la rehabilitación del Zócalo (finalista), la recuperación del archivo general de la nación (primer premio), el plan maestro para La Merced en la Ciudad de México (tercer premio), entre otros. es coautor del libro 100x100, arquitectos del siglo XX en México y autor de Sombras, sombrillas y sombreros, de los principios de la arquitectura. ha escrito en varios periódicos y revistas nacionales y del extranjero y es director editorial de la revista Arquine.

Pocos objetos en la ciudad trascienden más de una generación. Todo el mobiliario va cambiando constantemente.

El taller reflexionará sobre la situación actual del espacio público y del cómo fortalecer la identidad comunitaria de manera física y digital. El taller sentará las bases para promover la sensibilización y concientización respecto a la importancia de la apropiación del espacio público en las ciudades.

La Unión de Estudiantes Por la Arquitectura – UEPA, junto con la Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Sinaloa, tienen el honor de invitarte un año más al Congreso Anual Internacional 'PERSPECTIVA: Enfoque Innovador’

Chance Q500 es un evento de divulgación que busca dar a conocer las 6 dimensiones de la Iniciativa de Ciudades Prósperas (CPI) que se analizan en el Q500. Es una idea original de dérive LAB y XLXS que se realiza en coordinación con ONU-Habitat México y el IMPLAN Querétaro.

El Concurso es un evento organizado por estudiantes de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Veracruzana, convocando a diferentes universidades de todo el país para generar una competencia de construcción de puentes de cartón, la cual se lleva a cabo durante tres días, con la finalidad de generar un aprendizaje en el área constructiva, llevando a la práctica los conocimientos generados, dentro de dicha área, a lo largo de la carrera, con un acercamiento más real a lo que es la construcción escala 1 a 1.
Se realiza un encuentro entre facultades de arquitectura del país, integrando equipos de 12 personas por cada universidad, con la participación de 6 equipos. Se conformará un jurado evaluador compuesto por distinguidos arquitectos e ingenieros especializados en el tema, considerando ejes de evaluación como el diseño y resistencia de la estructura.
Durante el 11 y 12 de mayo se llevarán a cabo por primera vez una serie de conferencias y talleres complementarios relacionados con temas de estructuras, geometrías, construcción, etc.
A partir del 13 de mayo se da la bienvenida a los equipos participantes y comienzan con la construcción del puente, que se colocará en un claro de 8m.
La prueba de resistencia será el día 16 de mayo a las 18:00hrs en la explanada de talleres de la Facultad de Arquitectura de la UV.

El futuro no es sólo un tiempo por venir sino la idea de que en ese tiempo existe, de algún modo, la posibilidad de mejoras y progreso constante y que somos capaces de alcanzarlo. Hubo un momento en la historia en el que pensamos que el futuro ya no era algo que se advertía, más o menos lejano, en el horizonte, como una promesa de un mundo mejor y posible, sino el medio mismo en el que nos había tocado vivir. El futuro por fin había llegado. Después, a finales de los años setenta la consigna punk afirmó que ya no había futuro. Si alguno osaba imaginar el porvenir, no era bajo la imagen del progreso sino al contrario, de la catástrofe. Las distopías sustituyeron a las utopías. Ese colapso o disolución del futuro es un hecho cultural. El tiempo cada vez más acelerado que nos ha tocado vivir parece que fue dejando atrás al futuro como promesa y como objetivo. Este libro presenta escritos en los que se cuestiona fundamentalmente el presente a partir de la idea y la posibilidad del futuro o, mejor, de diversos futuros, a veces incluso contradictorios.

La obra arquitectónica de Oscar Borasino y Ruth Alvarado encuentra su singularidad en la participación conjunta. Desde oficinas independientes han realizado una práctica colaborativa en la que se distingue la personalidad de cada uno.

WOHA es un equipo fundado en 1994 y liderado Mun Summ Wong y Richard Hassell, con sede en Singapur, y desde una práctica muy activa han repensado las ciudades en la era del calentamiento global. Desde 2001 WOHA Architects ha proyectado y construido una serie de prototipos que abordan procesos reales de reevaluación urbana, reimaginando mega ciudades que sean auténticas ciudades jardín del siglo XXI, que sean densas y verticales y a la vez, sociables y sustentables. Sus prototipos no son visiones románticas de futuros galácticos sino propuestas concretas para reinventar mega ciudades tropicales, capaces de respirar de nuevo. WOHA nos recuerda que el planeta se está sobrecalentando, que solo el 2% está urbanizado pero que el 80% del consumo de energía proviene de las ciudades. Sus proyectos tienen resonancias de las utopías modernas, desde la Unidad de Habitación y los Inmuebles-Villa corbusianos, hasta las megaestructuras de los metabolistas japoneses o las ciudades imaginadas por Buckminster Fuller o Yona Friedman, con la salvedad que WOHA los proyecta para construir. Su propuesta supone un cambio de paradigma urbano y un salto de escala, diseñando estructuras que son pedazos de ciudad, más que edificios, y que se relacionan con su entorno urbano. La estrategia de WOHA no es un revival del ideal romántico sino una propuesta pragmática para integrar la ciudad y la naturaleza.

Guía de arquitectura Guadalajara es una publicación que recoge las obras más destacadas de la ciudad tapatía a lo largo de su historia.