El paisaje urbano de la Ciudad de México está punteado por las obras singulares de Teodoro González de León. Sus bancos, delegaciones, museos, corporativos han contribuido a definir el tejido urbano de buena parte de la capital y también de la República. Próximo al modelo renacentista que heredó de Le Corbusier, González de León no sólo es arquitecto, urbanista, pintor y escultor, sino también es un promotor de la arquitectura entendida como fenómeno cultural. Su carácter universal lo proyecta en la estela de los grandes creadores mexicanos que supieron ser modernos y comprometidos con su tiempo sin constreñirse al ámbito nacional.
Se ha confirmado que la fecha de apertura de la Casa Vicens como museo en Barcelona ha sido reprogramada para el segundo semestre de 2017. Originalmente agendada para el segundo semestre de 2016, la reapertura de la primera casa de Gaudí no pudo ser finalmente cumplida por dificultades en la obra de reforma, compleja y laboriosa. Con la apertura de esta casa se abre por primera vez al público una obra de Gaudí declarada Patrimonio de la Humanidad, sin espacio residencial o privado en la misma.
La Casa Vicens, ubicada en la Calle Carolines 24, es la primera vivienda proyectada por Antoni Gaudí. Manel Vicens, promotor del proyecto, encargó al arquitecto construir la que sería su casa de veraneo en el año 1883, momento en el cual Gràcia (hoy barrio cosmopolita de Barcelona) era una villa separada de la ciudad. El proyecto por tanto no contemplaba la posibilidad de que se construyeran otros edificios en el entorno, siendo aún a día de hoy un edificio exento y abierto en todas sus fachadas en un barrio caracterizado por su carácter compacto, sus calles estrechas y su gran densidad de población.
Ubicada en un particular escenario natural de la ciudad de Mar del Plata, la Casa sobre el Arroyo –conocida como la Casa del Puente- es considerada como un componente paradigmático de la arquitectura del siglo XX y una referencia obligatoria del Movimiento Moderno en Argentina y en Latinoamérica.
La vivienda diseñada por el arquitecto argentino Amancio Williams a partir del encargo de su padre, el músico Alberto Williams, es una evidencia construida de la capacidad de establecer un vínculo entre la racionalidad moderna del ser humano con la naturaleza y su topografía.
Alejandro Rodríguez Urzúa dejó su marca y herencia en la región del Bío-bío de forma clara y definitiva, a través de una multiplicidad de actividades no limitadas al mero acto de proyectar. Su vida estuvo llena de matices que pasaron por la arquitectura, la docencia y la política. Hace 40 años fue secuestrado y hecho desaparecer, entre muchos hombres y mujeres, por la fidelidad a sus convicciones.
Fotografía de maqueta del Monumeto a la Tercera Internacional durante su exposición en 1920. Image vía Wikipedia / Dominio público
El siguiente es el ensayo desarrollado por María de la Paz Faúndez como encargo final del curso "Historiografía de la Arquitectura Moderna" del Programa de Magíster en Arquitectura/MARQ de la Pontificia Universidad Católica de Chile, a cargo de los profesores Gonzalo Carrasco Purull y Oscar Aceves Alvarez durante el primer semestre del 2016.
https://www.archdaily.mx/mx/795859/la-desaparicion-del-monumento-a-la-tercera-internacional-en-la-historiografia-de-la-arquitectura-modernaMaría de la Paz Faúndez
Blue Crow Media, en colaboración con el editor Matthew Tempest, han producido otro fascinante mapa, esta vez para la arquitectura moderna. ¿La ciudad elegida? Berlín. Con su abundancia de arquitectura del Siglo XX, el Modern Berlin Map destaca los detalles de cincuenta eminentes edificaciones.
Corea del Norte es uno de los pocos países que aún vive bajo un régimen comunista y también es el más aislado y desconocido por el resto del mundo. Esto es el resultado de la filosofía Juche, un sistema político, religioso e ideológico basado en la autosuficiencia nacional e inspirado en los principios del marxismo-leninismo.
Sin embargo, en los últimos años el país ha relajado ligeramente sus restricciones en el turismo, permitiendo el acceso a un limitado número de visitantes. En su serie "North Korea – Vintage Socialist Architecture”, el fotógrafo francés Raphael Olivier registra la herencia arquitectónica de Pyongyang, la secreta capital de Corea del Norte. ArchDaily entrevistó a Oliver sobre su proyecto y su visión sobre Corea del Norte, su arquitectura y su estilo de vida.
La maestría en VIVIENDA, DE LA CÉLULA AL EDIFICIO, impartida por la universidad CENTRO de diseño, cine y televisión, es un programa de maestría dirigido a arquitectos y desarrolladores involucrados en el proyecto y la construcción de la vivienda colectiva contemporánea. Comienza en Enero del 2017 y será impartido por expertos en el tema en las instalaciones de la universidad.
A la edad de 98 años ha muerto hoy 30 de septiembre el arquitecto chileno Héctor Valdés, histórica figura del movimiento moderno en ese país. Nacido en 1918 y formado en la Pontificia Universidad Católica de Chile, sus obras han dejado una huella en el país sudamericano, con especial énfasis en Santiago, donde diseñó proyectos como las Torres del Tajamar y la Unidad Vecinal Portales, bajo la sigla BVCH, junto a Carlos Bresciani, Fernando Castillo y Carlos Huidobro.
Conmemorando el 16 de Septiembre, día de la Independencia de México, les presentamos 10 clásicos de la arquitectura nacional del siglo XX, que nos adentran en la identidad mexicana a través de los años.
Desde la Casa-Estudio Luis Barragán hasta el Centro Cultural Tijuana, pasando por obras de la museografía mexicana, centros de arte y estudio, edificios religiosos y hasta prominentes rascacielos, la arquitectura de Teodoro González de León, Rafael Mijares, Pedro Ramírez Vázquez, Luis Barragán, Ricardo Legorreta y muchos más, nos recuerdan la esencia de un México moderno -y ahora contemporáneo- a 206 años de su Independencia.
Conoce nuestra selección de obras a partir de 1929 y hasta 1991.
Con motivo de nuestro 4to aniversario, queremos que seas parte de esta celebración y te invitamos a la serie de conferencias "Internet of Everything" para aprender más sobre cómo el Internet puede entregar valiosas oportunidades a los arquitectos y a personas interesadas en la arquitectura, en el contexto de la globalización. Asiste el próximo jueves 25 de agosto a las 17hrs en el auditorio de la Universidad CENTRO de la Ciudad de México, ¡habrá cupo limitado!
Mientras se camina a través de la exhibición Roberto Burle Marx: Brazilian Modernist en el Museo Judío de Nueva York, uno puede escuchar un suave murmullo de olas, mezclado con el murmullo de una multitud al aire libre. Una narración en portugués, hablada y cantada, flota a la deriva adentro y afuera. Este es el paisaje sonoro de Plages, un video de 2001 por el artista Dominique Gonzalez-Foerster. Filmado desde una perspectiva aérea por encima de la playa de Copacabana, la película muestra la popular línea costera de Río de Janeiro no en su usual esplendor iluminado por el sol, pero en su imagen nocturna iluminada artificialmente en el año nuevo del 2000. Los fiesteros se aglomeran en el espacio entre la ciudad y el mar, en el momento entre un año y el siguiente, moviéndose en patrones dinámicos en medio de los inmensos diseños establecidos por Roberto Burle Marx.
Río de Janeiro es una ciudad de imágenes y sonidos. Tan diversa como su gente es la impresionante colección de arquitectura que se encuentra en la segunda ciudad más poblada de Brasil; desde arquitectura histórica eurocéntrica hasta maravillas modernas regionalistas del siglo 20, sin dejar de mencionar la presencia de una gran cantidad de espacios culturales contemporáneos. La combinación de terrenos montañosos, una exuberante selva tropical y el océano inspira a muchos a crear una arquitectura viva y única.
El presente texto analiza algunos aspectos de las primeras obras de Oscar Niemeyer y las compara con aquellas de Le Corbusier y quiere subrayar cómo para el joven brasileño la enseñanza del maestro suizo fue esencial en el desarrollo de su metodología proyectual y de su poética. Se resalta la asimilación por parte de Niemeyer de las ideas y los principios de Le Corbusier y la adaptación de tales principios al clima, a la cultura y a la geografía de Brasil.
El texto —que deriva de la investigación Poesía y técnica, la herencia arquitectónica de Oscar Niemeyer, en curso de desarrollo en el ámbito de las pesquisas en historia, crítica y proyecto de la Universidad Nacional de Colombia, en Medellín— analiza algunos aspectos de las primeras obras de Oscar Niemeyer y los compara con los temas arquitectónicos desplegados por Le Corbusier y quiere subrayar cómo para el joven brasileño la enseñanza del maestro suizo fue esencial en el desarrollo de su poética y de su metodología proyectual.
En la siguiente colaboración, la arquitecta venezolana Elisa Silva comparte los principales resultados de CABA: Cartografía de los barrios de Caracas 1966-2014 de Enlace Arquitectura. Esta publicación es el resultado de un acabado mapeo que cubre todos los asentamientos informales de Caracas y traza su crecimiento histórico en un periodo de 48 años, específicamente entre 1966 y 2014.
La investigación no solo es reveladora al postular que "la mitad de Caracas vive en asentamientos informales, aunque en términos de territorio representan una cuarta parte de la huella urbana", sino también en cuantificar las acentuadas diferencias de la zonificación de espacios planificados y de aquellos informales. Mientras en los primeros la vivienda ocupa un 17% de la superficie total, en los últimos alcanza el 60%, incidiendo en la superficie disponible para áreas verdes, espacios públicos y circulaciones.
El edificio de esquina entre las calles Suipacha y Paraguay de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, diseñado por el arquitecto español Antonio Bonet, estableció desde su concreción la base para comenzar ciertas reflexiones sobre la arquitectura moderna internacional en el contexto argentino de los años 1930.
En la primera edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago, una de las exhibiciones más destacadas fue Architecture is Everywhere de Sou Fujimoto Architects, en cual la firma reúne elementos de uso diario como grapas, cajas, rocas y pelotas de ping pong, junto a figuras humanas a escala, proponiendo nuevas formas arquitectónicas.
Operando bajo la filosofía de que "la arquitectura primero se encuentra, y luego se hace", el proyecto refleja la premisa de la oficina japonesa: no necesitamos optar por las típicas fuentes de inspiración para desarrollar un pensamiento audaz sobre las posibilidades formales de la arquitectura.
Apoyado en esta filosofía y usando únicamente bloques blancos de Lego, el artista alemán Arndt Schlaudraff creó una serie de construcciones que emulan precedentes del mundo real, pero que carecen de su materialidad y color. Los resultados son formas estériles, definidas por la ortogonalidad de los bloques que se encajan y nos remiten a algunas obras ya consagradas en el mundo de la arquitectura.
El Los Angeles County Museum of Art (LACMA) anunció que la famosa vivienda diseñada por John Lautner, James Goldstein House, ha sido cedida por su actual propietario, James Goldstein. El regalo incluye además modelos arquitectónicos y un skyspace diseñado por James Turrell.
Esta vivienda será la primera adquisición arquitectónica del museo, siguiendo adquisiciones similares por parte de otros museos como la Bachmann-Wilson House, diseñada por Frank Lloyd Wright y adquirida por Crystal Bridges Museum.
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.jpg?1470233009 "Una obra sin título en collage, hecha en 1967, ilustra diversas actividades artísticas de Burle Marx. Imagen cortesía de Sitio Roberto Burle Marx, Río de Janeiro")
