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Noticias de Arquitectura

Selección de los 18 mejores quinchos para preparar asados en Septiembre

La palabra “quincho” proviene del quechua y define un espacio cubierto anexo a la vivienda, no siempre cerrado por los cuatro lados y que frecuentemente se encontraba techado de paja. Al ser un espacio semi-abierto se convierte en un lugar predilecto, ideal para el esparcimiento en los días de primavera y verano.

Hoy en día y especialmente en Sudamérica, este espacio se ha convertido en el lugar de encuentro social, dónde se reúne la familia y los amigos en torno al fuego para compartir un rico asado. Es por este motivo que muchos arquitectos incluyen en sus diseños este recinto como uno de los fundamentales en el funcionamiento de la casa.

A continuación, los dejamos con algunos de los mejores quinchos publicados en ArchDaily para inspirar -y tentar- a nuestros lectores.

Weston Williamson + Partners diseñará 'Ciudad de la Ciencia' en Egipto

La oficina Weston Williamson + Partners ha ganado el concurso internacional de anteproyecto para la 'Science City', un proyecto de 125.000 metros cuadrados en el borde oeste de El Cairo (Egipto). El proyecto será construido en pleno desierto, rodeando a la ciudad, y servirá como un museo de ciencias del siglo XXI y un nuevo instituto nacional para innovación científica. El concurso buscó propuestas para un plan maestro integrado y diseño conceptual que expresara "una visión particular de la búsqueda del conocimiento y la ciencia".

El Jurado escogió a la propuesta ganadora por su identidad y entendimiento general del contexto, así también su habilidad para ser construida en fases.

"Este proyecto fue el que mejor respondió a los desafíos de la convocatoria. El diseño es sutil, pero enriquecedor. Involucra varios niveles de planificación", indicó el jurado en el respectivo comunicado de prensa.

Según el Jurado, "despliega una fusión de aspectos (el círculo, la estriación, la duna, el set de patios, el oasis), pero el impacto general es el de una composición unificada de gran elegancia y fineza".

'Obsesión de Puntos': la instalación de Yayoi Kusama en la Casa de Cristal de Philip Johnson

La artista y escritora Yayoi Kusama ha creado una instalación para la 'casa de cristal' de Philip Johnson, con el objetivo de celebrar el 110 aniversario de nacimiento del arquitecto.

Abierta entre el 1 y el 26 de septiembre, Dots Obsession – Alive, Seeking for Eternal Hope ofrecerá a los visitantes "la experiencia única de ver, al mismo tiempo, el mundo a través de los ojos de Philip Johnson y Yayoi Kusama".

'Obsesión de Puntos': la instalación de Yayoi Kusama en la Casa de Cristal de Philip Johnson - Image 1 of 4'Obsesión de Puntos': la instalación de Yayoi Kusama en la Casa de Cristal de Philip Johnson - Image 2 of 4'Obsesión de Puntos': la instalación de Yayoi Kusama en la Casa de Cristal de Philip Johnson - Image 3 of 4'Obsesión de Puntos': la instalación de Yayoi Kusama en la Casa de Cristal de Philip Johnson - Image 4 of 4'Obsesión de Puntos': la instalación de Yayoi Kusama en la Casa de Cristal de Philip Johnson - Más Imágenes+ 7

Conoce las propuestas ganadoras del Concurso FIVS 2016: Un Cuarto Más / México

El Centro de Investigación para el Desarrollo Sostenible del INFONAVIT llevó a cabo la cuarta edición del Concurso para estudiantes FIVS 2016, en su labor de difundir e impulsar prácticas creativas hacia nuevas formas de densidad, ubicación, equipamiento, mejoramiento e infraestructura. En esta ocasión, la temática de la convocatoria fue desarrollar un modelo urbano-arquitectónico para construir “Un Cuarto Más”, añadiendo metros cuadrados a las viviendas existentes de una recámara, para así contribuir a la reducción del hacinamiento de México.

Los resultados de esta convocatoria mexicana han sido anunciados y, a la par de las propuestas construidas a escala 1:1 por los arquitectos mexicanos Alberto Kalach y Francisco Pardo, los proyectos ganadores de los primeros lugares y de menciones especiales desarrollaron una vivienda social intraurbana a partir de un modelo eficiente, compacto, sustentable y regional.

Conoce los detalles de cada propuesta, a continuación.

En 2017 París abrirá espacios públicos en una línea de trenes abandonada con proyectos ciudadanos

La línea ferroviaria Petite Ceinture fue inaugurada en 1852 para el traslado de carga y pasajeros. El apogeo que ganó al facilitar los viajes en un recorrido de 32 kilómetros por nueve distritos de la ciudad se extendió por alrededor de 82 años.

Sin embargo, a principios del siglo XX perdió la demanda de pasajeros frente a los automóviles, por lo que en 1934 dejó de ofrecer este servicio, quedando solo el de carga que se mantuvo hasta los ’80 cuando definitivamente los trenes dejaron de circular.

Conoce la joya modernista escondida de Josep María Jujol, discípulo de Gaudí

En la comarca de Alt de Camp, entre los viñedos de Tarragona (España), emerge el santuario de la Mare de Déu de Montserrat de Montferri, una joya modernista diseñada por Josep María Jujol, arquitecto conocido por haber trabajado y colaborado junto a Gaudí en proyectos como la Casa Batlló, la Casa Milà y la Sagrada Familia. Y tal como Gaudí, sus obras se destacan por las fantásticas formas erigidas, la habilidad de las técnicas constructivas utilizadas y el ingenio de las soluciones estructurales empleadas.

Conoce la joya modernista escondida de Josep María Jujol, discípulo de Gaudí - Image 1 of 4Conoce la joya modernista escondida de Josep María Jujol, discípulo de Gaudí - Image 2 of 4Conoce la joya modernista escondida de Josep María Jujol, discípulo de Gaudí - Image 3 of 4Conoce la joya modernista escondida de Josep María Jujol, discípulo de Gaudí - Image 4 of 4Conoce la joya modernista escondida de Josep María Jujol, discípulo de Gaudí - Más Imágenes+ 9

¡Se acabó el suspenso! La X BIAU anuncia fechas definitivas

Tras las "dificultades sobrevenidas" que motivaron el anuncio de su postergación a mediados de mayo, la X Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (X BIAU) ha confirmado fecha para su próxima edición. Entre el lunes 10 y el miércoles 12 de octubre, la BIAU -uno de los eventos más prestigiosos de Arquitectura y Urbanismo en América Látina y España- desembarcará en Sao Paulo con el tema "Desplazamientos".

La belleza de una abandonada central de energía, fotografiada por Manuel Rodríguez

El fotógrafo de arquitectura Manuel Rodríguez ha viajado hasta Monceau-sur-Sambre en Charleroi (Bélgica) para registrar una impresionante central eléctrica construida en 1921 y que llegó a ser una de las plantas a carbón más grandes del país. En 2006 todas las miradas se volvieron hacia esta imponente construcción, al descubrirse que su actividad diaria generaba el 10% del total del CO2 emitido por Bélgica. Un escándalo que puso en pie de guerra a los activistas medioambientales de Greenpeace y que acabó con su actividad solo un año después.

Ahora, en pleno 2016, caminar por esta edificación es una suerte de la que no muchas personas podrán volver a disfrutar: la central eléctrica va a ser demolida.

La belleza de una abandonada central de energía, fotografiada por Manuel Rodríguez - Image 1 of 4La belleza de una abandonada central de energía, fotografiada por Manuel Rodríguez - Image 6 of 4La belleza de una abandonada central de energía, fotografiada por Manuel Rodríguez - Image 7 of 4La belleza de una abandonada central de energía, fotografiada por Manuel Rodríguez - Image 11 of 4La belleza de una abandonada central de energía, fotografiada por Manuel Rodríguez - Más Imágenes+ 11

Paulo Mendes da Rocha, Praemium Imperiale de Japón 2016

Tras ser galardonado con el León de Oro en la XV Bienal de Arquitectura de Venecia, el arquitecto brasileño Paulo Mendes da Rocha, de 87 años, fue anunciado ganador del Premio Imperial de Japón 2016, conocido también como Praemium Imperiale, uno de los más prestigiosos del mundo.

Los otros ganadores de esta edición son Martin Scorsese (teatro/cine), Cindy Sherman (pintura), Annette Messager (escultura) y Gidon Kremer (música).

'Oculus' de Santiago Calatrava se abre hacia el cielo en recuerdo del 9/11

En el aniversario número 15 del 9/11, las claraboyas del 'Oculus' de Santiago Calatrava en el World Trade Center abrieron sus puertas por primera vez, permitiendo que la luz llene el espacio en memoria de los ataques a las torres gemelas. Siguiendo el plan maestro presentado por Daniel Libeskind, el diseño de Calatrava utiliza el ángulo de la luz como un principio rector, de manera que cada 11 de septiembre, a las 10:28 (momento de colapso de la torre norte), un haz de luz pasará a través de la abertura en el techo.

Demonios prehispánicos. Parte I: Imposturas peruanas de ocasión

Demonios prehispánicos. Parte I: Imposturas peruanas de ocasión - Image 2 of 4
Proy. Hotel en Machu Picchu. Emilio Harth Terré. Publicado en Cadelp N°05 (1933). Fuente: Ur[b]es N°03 (2006) p.221. Image Cortesía de Ur[b]es N°03 (2006)

La utopía por retomar lo prehispánico en la arquitectura del Perú –para quienes a veces indirectamente lo asumen como producto de catálogo– siempre vuelve, y con fuerza. Hoy el muestrario está de vuelta. Cabe preguntarse si esta vez ha regresado con las mismas credenciales de hace casi un siglo, o si simplemente aquel fantasma republicano de ‘amor propio’, envuelto entre ficción y culpa, ha regresado porque ya era su turno.

¡El Museo de Arte Moderno de Medellín celebra su primer aniversario!

En septiembre cumple su primer año la ampliación del Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM) en el sector de Ciudad del Río. Tras su apertura, consolidación y adaptación a los nuevos públicos, el proyecto otorgado a Ctrl-G (Colombia) y a 51-1 Arquitectos (Perú), se posicionó rápidamente como un referente cultural para la ciudad, con miras en el fortalecimiento artístico y cultural de un entorno industrial. Mediante la integración del espacio público al edificio, la contribución a escala urbana es quizás su mayor ganancia.

La ampliación consistió en la extensión del espacio público hacia el interior del edificio y la exteriorización de los espacios dispuestos para la exhibiciones de arte, producto de una simultánea apertura hacia el parque lineal y la avenida Las Vegas. Inspirados en la disposición de los sectores informales, donde la superposición de volúmenes son vinculados por medio de escaleras y terrazas, se implementaron conceptos de flexibilidad, sentido común y cariño, valores necesarios para un edificio público, según explica 51-1 Arquitectos.

¡El Museo de Arte Moderno de Medellín celebra su primer aniversario! - Image 1 of 4¡El Museo de Arte Moderno de Medellín celebra su primer aniversario! - Image 2 of 4¡El Museo de Arte Moderno de Medellín celebra su primer aniversario! - Image 3 of 4¡El Museo de Arte Moderno de Medellín celebra su primer aniversario! - Image 4 of 4¡El Museo de Arte Moderno de Medellín celebra su primer aniversario! - Más Imágenes+ 8

La fotógrafa Mirna Pavlovic captura el abandono de antiguas villas europea

La fotógrafa arquitectónica Mirna Pavlovic tiene una obsesión con los lugares abandonados. Para ella, su atractivo reside en su capacidad de existir en un plano temporal diferente a la realidad, tanto en el pasado como congelados en el presente. 

"Estos lugares nunca están muertos, sin embargo, tampoco están realmente vivos", explica Pavlovic. "Se encuentran precariamente en la frontera entre la vida y la muerte, la decadencia y el crecimiento, lo visible y lo invisible, el pasado y el presente; los lugares abandonados confusamente abarcan ambas dualidades al mismo tiempo, dejando así al transeúnte común abrumado por su atracción y repulsión".

Para su última serie, Dulcis Domus, Pavlovic traspasó cercos y carteles de 'no pasar' para capturar los interiores de los antes gloriosos palacios, villas y castillos europeos que ahora han quedado abandonados y, lentamente, están volviendo a la tierra que existía antes de ellos. A través de la fotografía, Pavlovic cuestiona problemas sociales a través de un enfoque estetizado, que permite a los espectadores a "ver con nuevos ojos lo que yace bajo las manchas que pasamos diariamente".

Continúa leyendo para ver una selección de fotografías de la serie. Pasa el mouse sobre las imágenes para ver dónde se encuentra cada villa.

¿Cómo nuestros diseños responden a las nuevas maneras de vivir? Conoce los 5 finalistas de la convocatoria argentina UNACASA

60 estudios compuestos por destacados jóvenes arquitectos de Argentina, Bolivia, Brasil, Perú y Paraguay, fueron invitados a participar de un concurso privado, llamado UNACASA, cuya idea original, asesoramiento y dirección fue de Daniel Silberfaden junto con el promotor de la competencia, Julian Arostegui, organizada por Hernán Bisman. La selección de los estudios tomó en cuenta la actuación profesional, los premios en concursos y la actividad Académica de los participantes, todos ellos pertenecientes a una generación menor a 40 años de edad.

"El diseño y la construcción de la vivienda contemporánea requieren de una nueva mirada debido a los cambios sociales, económicos, tecnológicos y ambientales. Hoy la vivienda debe considerar diversos factores que antes no eran contemplados, como, nuevas formas de agrupamiento, el rol de la mujer fuera de la casa, el trabajar desde la casa, los cambios demográficos que han repercutido en las dimensiones de las viviendas, la tecnología de la comunicación y las diferentes maneras de utilizar el espacio familiar. La llamada 'familia tipo' ha quedado en el recuerdo y hoy la sociedad ha evolucionado hacia nuevos modelos".

Elisa Strozyk flexibiliza la madera hasta convertirla en un textil

Cuando pensamos en diseño de autor, sabemos que nos enfrentamos a un producto único y especial. Un diseño innovador que es capaz de cambiar nuestra percepción y cultura visual: eso es exactamente lo que logra la diseñadora alemana Elisa Strozyk con Wooden Textiles, una línea de productos que mezcla la madera con el textil.

La diseñadora nos enseña que la innovación sigue siendo parte fundamental del diseño, pues adjudica a la madera propiedades vivientes al convertirla en un textil flexible con movimientos impredecibles, cambiando su color y su textura. Un modo sorprendente de usar este tradicional material para crear nuevas formas y experiencias.

Elisa Strozyk flexibiliza la madera hasta convertirla en un textil - Image 11 of 4Elisa Strozyk flexibiliza la madera hasta convertirla en un textil - Image 29 of 4Elisa Strozyk flexibiliza la madera hasta convertirla en un textil - Image 36 of 4Elisa Strozyk flexibiliza la madera hasta convertirla en un textil - Image 43 of 4Elisa Strozyk flexibiliza la madera hasta convertirla en un textil - Más Imágenes+ 53

IAAC y MIT unen fuerzas en Fab City, la iniciativa que busca cambiar paradigma de la economía industrial

Más de 200 años después de la Revolución Industrial, la urbanización global sigue acelerándose. Mientras las proyecciones de la ONU indican que para 2050 el 75% de la población mundial vivirá en ciudades, las urbes recién creadas y el proceso de urbanización de las zonas rurales reproducen un estilo de vida basado en el consumismo y en la economía lineal, causando al mismo tiempo un impacto social y económico destructivo que compromete la existencia de los ecosistemas naturales del planeta.

En respuesta a este escenario, Fab City es una iniciativa internacional iniciada por el Instituto de Arquitectura Avanzada de Catalunya, el Center for Bits and Atoms del MIT, el Ayuntamiento de Barcelona y la Fab Foundation para desarrollar ciudades autosuficientes, localmente productivas y globalmente conectadas.

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Mecanoo presenta diseño de nueva estación de trenes en Holanda

Mecanoo ha revelado el diseño de la nueva Estación de Trenes Ede-Wageningen en la ciudad de Ede (Holanda), luego de ganar el concurso de anteproyecto en 2014. Presentado como un nuevo acceso al parque nacional de Veluwe, el eje intermodal está diseñado en respuesta al crecimiento en el número de pasajeros que visitan el parque.

Inspirado en el paisaje de Veluwe, la estación de trenes se encuentra en la ladera de la morrena entre el valle de Gelderse y el macizo de Veluwe. En su diseño, la torre de reloj y la cubierta del proyecto -ambos en madera- serán el sello de calidad de la estación.

Estructurado en base al triángulo como módulo, la cubierta cae en cascada sobre el estacionamiento de bicicletas, los locales comerciales y el resto del equipamiento de la estación. La cubierta se transforma en un voladizo como acceso principal y permite conectar todos los cuadrantes del proyecto bajo la misma envolvente.

Mecanoo presenta diseño de nueva estación de trenes en Holanda - Image 1 of 4Mecanoo presenta diseño de nueva estación de trenes en Holanda - Image 2 of 4Mecanoo presenta diseño de nueva estación de trenes en Holanda - Image 3 of 4Mecanoo presenta diseño de nueva estación de trenes en Holanda - Image 4 of 4Mecanoo presenta diseño de nueva estación de trenes en Holanda - Más Imágenes+ 3

Primer lugar del Concurso para la Ampliación del Museo de Arte Moderno de Ciudad de México

Construido en la década de los 60s, el Museo de Arte Moderno, emblemática obra de Pedro Ramírez Vázquez, es un ícono de la arquitectura moderna mexicana y un espacio de riqueza cultural que alberga el trabajo y obras de diferentes personalidades artísticas del siglo XX; sin duda, uno de los símbolos de identidad cultural para la Ciudad de México.

Este particular museo con obras de Remedios Varo, Mathias Goeritz y Francisco Toledo, entre otros, ha sido recientemente objeto de estudio para una ampliación arquitectónica. El Colegio de Arquitectos y el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) organizaron el concurso de ideas para la ampliación del museo, convocando a 28 universidades de la Ciudad de México y área metropolitana, con el objetivo de generar propuestas de valor arquitectónico para usos culturales.

El jurado de evaluación de los proyectos, conformado por Ernesto de Alba, José Luis y Enrique García Formentí, recientemente dio a conocer a los ganadores del concurso a favor de Regina Kuri Martínez, Alejandra Álvarez Bello y Camila Ureña Peña.

Primer lugar del Concurso para la Ampliación del Museo de Arte Moderno de Ciudad de México - Image 1 of 4Primer lugar del Concurso para la Ampliación del Museo de Arte Moderno de Ciudad de México - Image 2 of 4Primer lugar del Concurso para la Ampliación del Museo de Arte Moderno de Ciudad de México - Image 3 of 4Primer lugar del Concurso para la Ampliación del Museo de Arte Moderno de Ciudad de México - Image 4 of 4Primer lugar del Concurso para la Ampliación del Museo de Arte Moderno de Ciudad de México - Más Imágenes+ 13

Casa Dagorret, la última casa que se suma al legado arquitectónico de Kulczewski en Santiago

El legado del arquitecto chileno, Luciano Kulczewski (1896 – 1972), uno de los principales exponentes del Art Nouveau en Chile, está presente en diferentes construcciones de Santiago, muchas de las cuales han sido declaradas patrimonio nacional en diferentes categorías.

Entre ellas se encuentra el acceso al Funicular del cerro San Cristóbal, la Piscina Escolar de la Universidad de Chile, la Casa de los Torreones, en el Barrio Lastarria, las poblaciones Los Castaños, Keller y Madrid, la Sede Nacional del Colegio de Arquitectos de Chile y el Conjunto Virginia Opazo.

Los mejores proyectos universitarios construidos por nuestros lectores / 2016

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El año pasado abrimos una convocatoria de proyectos construidos por nuestros lectores, desarrollados específicamente durante sus años en la universidad, y recibimos tantos proyectos que este año tuvimos que hacerlo de nuevo. Hace dos meses, nos aliamos a nuestros sitios en inglés y portugués para hacer nuevamente el llamado, recibiendo más de 100 propuestas construidas.

Así, hemos seleccionado 36 proyectos de más de 20 países diferentes, y te invitamos a conocerlos a continuación.

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Grimshaw diseñará pabellón sustentable en la Expo 2020 Dubai

Grimshaw ha presentado nuevas imágenes junto a un video de su diseño para el Sustainability Pavilion en la Expo 2020 Dubai. Con la intención de "iluminar el ingenio y las posibilidades de la arquitectura a medida que la sociedad busca estrategias inteligentes para una calidad de vida sustentable", el pabellón se une a diseños de Foster + Partners y BIG para crear las tres principales estructuras de la Expo, cuyo plan maestro estuvo a cargo de HOK.

La torre en madera más alta del mundo se destaca en el skyline de Vancouver

La torre de madera más alta del mundo se ha completado esta semana. A 53 metros de altura aparece en el skyline de Vancouver. El edificio de 18 pisos, diseñado por Acton Ostry Architects, comenzó a construirse en noviembre 2015 y desde entonces ha incentivado una nueva ola de construcción de torres de madera. El edificio, que se ha construido a una velocidad récord, albergará 404 estudiantes sirviendo como la Residencia de Estudiantes Brock Comunes de la Universidad de British Columbia (UBC). A un ritmo de dos pisos por semana, se espera que el conjunto se inaugure a mediados del 2017.

Cómo crear en Revit un GIF de tu proyecto

Este artículo fue publicado originalmente en ArchSmarter.

ArchDaily publicó recientemente un interesante artículo sobre el uso de GIF animados de dibujos arquitectónicos. El artículo tenía algunos buenos ejemplos, pero se quedó corto en detalles de realmente cómo hacer estas imágenes.

Tenía curiosidad de cómo crear GIF animados usando Revit así que investigué sobre el proceso. Resulta que es bastante fácil, siempre y cuando seas sistemático al crear tus vistas y tengas acceso a un software de edición fotográfica como Photoshop. ¿Quieres hacerlo por tu cuenta? Sigue los pasos a continuación para crear tus propios GIF animados en Revit.

'Stencil App' te da las herramientas para crear en segundos tus stencils personalizados

Hoy, Morpholio ha dado a conocer una nueva adición a su aplicación Trace app. La nueva adición, llamado 'Stencil', ofrece una forma rápida de añadir figuras y anotaciones a tus bocetos de Trace. La actualización de la aplicación cuenta con una serie de diseños de stencils pre-establecidos, pero gracias a su nuevo giro digital, se pueden crear fácilmente convirtiendo imágenes o fotografías a stencils en cuestión de segundos.

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