1. ArchDaily
  2. Fotografía

Fotografía: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Arquitecturas vacías en la isla de Mallorca

Arquitecturas vacías en la isla de Mallorca - Image 12 of 4
Edificio Gesa. Image © Lluís Bort

Un edificio se alza en la primera línea del paseo marítimo de la ciudad de Palma. Este edificio fue construido por José Ferragut Pou en 1960 y fue un edificio vanguardista con influencia de la arquitectura moderna norteamericana del momento. Hoy en día, este cuenta una historia de vacío y soledad, como muchos otros.

Lluís Bort es un arquitecto y fotógrafo español que presenta “Arquitecturas vacías”, un trabajo de registro fotográfico sobre algunos de los edificios y construcciones abandonadas a lo largo de todo el territorio de la isla de Mallorca, España.

La Cité Spinoza de Renée Gailhoustet, a través del lente de Anthony Saroufim

Diseñado por la arquitecta Renée Gailhoustet en 1972, el complejo residencial Cité Spinoza es parte del plan maestro creado para el centro de Ivry-sur-Seine, Francia. El proyecto es una interpretación de la Unité d'Habitation de Marseille de Le Corbusier, una importante referencia arquitectónica para los arquitectos en ese momento. El fotógrafo de arquitectura Anthony Saroufim recorrió las calles del Banlieue parisino y capturó la geometría concreta distintiva de esta arquitectura modernista.

La Cité Spinoza de Renée Gailhoustet, a través del lente de Anthony Saroufim - Image 1 of 4La Cité Spinoza de Renée Gailhoustet, a través del lente de Anthony Saroufim - Image 2 of 4La Cité Spinoza de Renée Gailhoustet, a través del lente de Anthony Saroufim - Image 3 of 4La Cité Spinoza de Renée Gailhoustet, a través del lente de Anthony Saroufim - Image 4 of 4La Cité Spinoza de Renée Gailhoustet, a través del lente de Anthony Saroufim - Más Imágenes+ 6

Feltrinelli Porta Volta de Herzog & de Meuron, a través del lente de Bahaa Ghoussainy

Feltrinelli Porta Volta, un proyecto de Herzog & de Meuron, retoma temas centrales del urbanismo y la arquitectura de Milán. El diseño del proyecto se desarrolló después de un análisis histórico intensivo del sitio, que se remonta al siglo XVI y contiene vestigios de cuando los romanos definieron los límites de la ciudad. El fotógrafo de arquitectura Bahaa Ghoussainy capturó esta estructura de inspiración lombarda, destacando su diseño contemporáneo pero histórico.

Feltrinelli Porta Volta de Herzog & de Meuron, a través del lente de Bahaa Ghoussainy - Image 1 of 4Feltrinelli Porta Volta de Herzog & de Meuron, a través del lente de Bahaa Ghoussainy - Image 2 of 4Feltrinelli Porta Volta de Herzog & de Meuron, a través del lente de Bahaa Ghoussainy - Image 3 of 4Feltrinelli Porta Volta de Herzog & de Meuron, a través del lente de Bahaa Ghoussainy - Image 4 of 4Feltrinelli Porta Volta de Herzog & de Meuron, a través del lente de Bahaa Ghoussainy - Más Imágenes+ 23

10 Fotografías aéreas de casas en Ecuador: La importancia de visualizar una obra de arquitectura en su entorno

La posibilidad de tomar fotografías aéreas permite dar a conocer cuestiones de los proyectos que, a menudo, son complejas de captar o representar mediante métodos convencionales. A partir de las oportunidades tecnológicas que ofrecen los pequeños vehículos aéreos no tripulados (UAV), comúnmente llamados drones, los fotógrafos de arquitectura han comenzado a explorar nuevas formas de mostrar las obras que permitan comunicar decisiones arquitectónicas respecto a cuestiones como la implantación, el diálogo con el entorno o la relación con los edificios próximos.

La Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo 2021 anuncia finalistas de Muestra de Investigación, Proyectos Fin de Carrera y Fotografía

La Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo BEAU 2021 anunció a los finalistas de su convocatoria 'Muestra de Investigación', 'Muestra Proyectos Fin de Carrera', y 'Muestra de Fotografía'. Los ganadores se darán a conocer el día 2 de julio, coincidiendo con la inauguración del evento en el Patio Herreriano de Valladolid.

El pabellón de Arabia Saudita en la Bienal de Venecia 2021 explora encuentros espaciales y sociales en las residencias saudíes

Bajo el título "Alojamiento", el Pabellón de Arabia Saudita en la 17ª Exposición Internacional de Arquitectura - La Biennale di Venezia, analizará los encuentros espaciales y sociales del alojamiento y la vivienda en Arabia Saudita, donde se entrelazan historias, protocolos y gestos. Curada por Hussam Dakkak, Basmah Kaki y Hessa AlBader, junto con los curadores de Brooklyn Uzma Z. Rizvi y Murtaza Vali, la exposición se exhibirá del 22 de mayo al 21 de noviembre de 2021.

El pabellón de Arabia Saudita en la Bienal de Venecia 2021 explora encuentros espaciales y sociales en las residencias saudíes - Image 1 of 4El pabellón de Arabia Saudita en la Bienal de Venecia 2021 explora encuentros espaciales y sociales en las residencias saudíes - Image 2 of 4El pabellón de Arabia Saudita en la Bienal de Venecia 2021 explora encuentros espaciales y sociales en las residencias saudíes - Image 3 of 4El pabellón de Arabia Saudita en la Bienal de Venecia 2021 explora encuentros espaciales y sociales en las residencias saudíes - Image 4 of 4El pabellón de Arabia Saudita en la Bienal de Venecia 2021 explora encuentros espaciales y sociales en las residencias saudíes - Más Imágenes+ 10

"Brasil es sinónimo de desigualdad": imágenes aéreas muestran el abismo socioeconómico en las ciudades brasileñas

"Brasil es sinónimo de desigualdad": imágenes aéreas muestran el abismo socioeconómico en las ciudades brasileñas - Image 1 of 4"Brasil es sinónimo de desigualdad": imágenes aéreas muestran el abismo socioeconómico en las ciudades brasileñas - Image 2 of 4"Brasil es sinónimo de desigualdad": imágenes aéreas muestran el abismo socioeconómico en las ciudades brasileñas - Image 3 of 4"Brasil es sinónimo de desigualdad": imágenes aéreas muestran el abismo socioeconómico en las ciudades brasileñas - Image 4 of 4Brasil es sinónimo de desigualdad: imágenes aéreas muestran el abismo socioeconómico en las ciudades brasileñas - Más Imágenes+ 7

La desigualdad socioeconómica es un término con el que la mayoría de nosotros estamos familiarizados, sin embargo, aunque una buena parte de la población mundial lo siente en la piel, sigue siendo relativamente abstracto para muchas personas. Hacerlo visible es la propuesta del fotógrafo Johnny Miller que, a través del proyecto Unequal Scenes, ha ido registrando territorios de tensión desde una perspectiva muy esclarecedora: la imagen aérea.

Iniciado en Sudáfrica, un país social y espacialmente marcado por el apartheid, el proyecto fue llevado recientemente a Brasil para registrar contextos en los que la pobreza extrema y la riqueza coexisten a unos pocos metros, lo que demuestra que la distancia no es solo una cantidad medible físicamente, sino que también puede asumir aspectos más complejos, profundamente arraigados en nuestra sociedad.

Descubriendo las joyas ocultas del brutalismo en Madrid

La ciudad de Madrid puede verse como un lugar representativo de todos los estilos arquitectónicos que se encuentran en el continente europeo. Los edificios renacentistas del siglo XVI y los edificios barrocos del siglo XVIII coexisten en armonía con estilos arquitectónicos más modernos como el Art Deco o la expresiva arquitectura contemporánea de los últimos años. Firmas icónicas de arquitectura contemporánea como Herzog & de Meuron y Rogers Stirk Harbour + Partners, con proyectos como la Sede BBVA y la Terminal del Aeropuerto de Madrid-Barajas, también han contribuido a definir el carácter arquitectónico de Madrid, creando una ciudad con una gran diversidad y paisajes urbanos distintos.

Descubriendo las joyas ocultas del brutalismo en Madrid - Image 1 of 4Descubriendo las joyas ocultas del brutalismo en Madrid - Image 2 of 4Descubriendo las joyas ocultas del brutalismo en Madrid - Image 3 of 4Descubriendo las joyas ocultas del brutalismo en Madrid - Image 4 of 4Descubriendo las joyas ocultas del brutalismo en Madrid - Más Imágenes+ 7

Belgrado brutalista bajo el lente de Alexey Kozhenkov

El brutalismo es un estilo arquitectónico profundamente divisivo – una subcategoría del movimiento modernista que presentaba acabados de hormigón visibles, formas inusuales y una estética indudablemente única. Con especial protagonismo en Reino Unido en la década de 1950, los ejemplos más emblemáticos de este estilo también se pueden encontrar en la Europa Oriental – especialmente en el territorio antes conocido como Yugoslavia.

Belgrado brutalista bajo el lente de Alexey Kozhenkov  - Image 1 of 4Belgrado brutalista bajo el lente de Alexey Kozhenkov  - Image 2 of 4Belgrado brutalista bajo el lente de Alexey Kozhenkov  - Image 3 of 4Belgrado brutalista bajo el lente de Alexey Kozhenkov  - Image 4 of 4Belgrado brutalista bajo el lente de Alexey Kozhenkov  - Más Imágenes+ 4

Federico Covre captura con su lente las últimas obras de Barozzi Vega en Suiza

La última serie de fotografías de Federico Covre muestra dos de los proyectos de Barozzi Veiga en Suiza, el Centro cultural Tanzhaus Zurich y el Museo Cantonal de Bellas Artes. El fotógrafo italiano, que "busca lograr un equilibrio entre rigor conceptual y funcionalidad" a través de sus imágenes, registró los proyectos un año después de su inauguración.

Federico Covre captura con su lente las últimas obras de Barozzi Vega en Suiza - Image 1 of 4Federico Covre captura con su lente las últimas obras de Barozzi Vega en Suiza - Image 2 of 4Federico Covre captura con su lente las últimas obras de Barozzi Vega en Suiza - Image 3 of 4Federico Covre captura con su lente las últimas obras de Barozzi Vega en Suiza - Image 4 of 4Federico Covre captura con su lente las últimas obras de Barozzi Vega en Suiza - Más Imágenes+ 50

Concurso de fotografía Nuestras Arquitectas 2020

Nuestras Arquitectas propone a través de este concurso de fotografía enfocar y re-enfocar aquellas imágenes que han estado ocultadas y eclipsadas para devolverles el lugar y el protagonismo merecido a las arquitectas.

Objeto del concurso
El objeto fundamental de esta actividad es ayudar a la visibilización y al reconocimiento de las aportaciones de las arquitectas con el fin de difundir y socializar las obras arquitectónicas realizadas por mujeres a nuestra sociedad. Para ello, hemos planteado este certamen abierto internacional de fotografía de obras de arquitectas de participación libre y gratuita.

Temática de las fotografías
Las fotografías pueden ser de obras y aportaciones de

La escala de los cuerpos: India a través de los ojos de la piel

¿Qué es la escala humana sino la relación de un cuerpo con el entorno que lo rodea? ¿Y qué es el cuerpo sino un vínculo inevitable entre nuestra experiencia sensorial en el mundo material y nuestra percepción ideal dentro de nuestros propios pensamientos?

Presentación: Arquitectura Libre por Adam Wiseman

Acompáñenos a platicar con el artista Adam Wiseman sobre su proyecto, Arquitectura Libre, basado en la auto construcción.

Ciudad de México, 1970. Egresado del International Center of Photography de Nueva York y ex-impresor en Magnum Photos, la carrera de Adam Wiseman ha estado marcada por su relación con el fotoperiodismo. Sus temas están claramente interpuestos con una comprensión de la imagen como algo entre documento e intersubjetividad.

Wiseman actualmente divide su tiempo entre la Ciudad de México y Londres dando conferencias, talleres y trabajando nuevos proyectos.


Arquitectural libre es un proyecto a largo plazo sobre el entorno autoconstruido. Se centra

Arquitectura Libre: plática de Artista con Adam Wiseman

Acompáñenos a la plática con el Fotógrafo Adam Wiseman para discutir su proyecto, Arquitectura Libre, basado en el paisaje auto construido.

Ciudad de México, 1970. Egresado del International Center of Photography de Nueva York y ex-impresor en Magnum Photos, la carrera de Adam Wiseman ha estado marcada por su relación con el fotoperiodismo. Sus temas están claramente interpuestos con una comprensión de la imagen como algo entre documento e intersubjetividad.

Wiseman actualmente divide su tiempo entre la Ciudad de México y Londres dando conferencias, talleres y trabajando nuevos proyectos.

Arquitectural libre es un proyecto a largo plazo sobre el entorno

Pabellón Xaman Tulum / Estudio Atemporal

Pabellón Xaman Tulum / Estudio Atemporal - Restaurantes & BaresPabellón Xaman Tulum / Estudio Atemporal - Restaurantes & BaresPabellón Xaman Tulum / Estudio Atemporal - Restaurantes & BaresPabellón Xaman Tulum / Estudio Atemporal - Restaurantes & BaresPabellón Xaman Tulum / Estudio Atemporal - Más Imágenes+ 24

  • Arquitectos: Estudio Atemporal
  • Área Área del proyecto de arquitectura Área:  783
  • Año Año del Proyecto de arquitectura Año:  2017
  • Proveedores Marcas y productos usados en este proyecto de arquitectura
    Proveedores:  Comex, Helvex, VALVO, Cemex, Coriat, +1

Herzog & de Meuron renueva el Kunsthaus Tacheles, futuro hogar de Fotografiska en Berlín

Con sedes en Estocolmo, Nueva York y Tallin, el centro Fotografiska ha anunciado planes para lanzar su cuarto museo en Berlín. Este museo sueco contemporáneo de fotografía de más de 59.000 pies cuadrados, será renovado por Herzog & de Meuron y se ubicará en el edificio de la antigua galería Kunsthaus Tacheles. Se espera que su construcción finalice en el año 2022.

La Muralla Roja de Ricardo Bofill fotografiada a través del lente de Sebastian Weiss

Con motivo del 80 cumpleaños del arquitecto Ricardo Bofill el pasado diciembre, el fotógrafo Sebastian Weiss capturó recientemente la icónica La Muralla Roja del diseñador en Calp, España. El proyecto de vivienda hace referencia a la arquitectura popular del Mediterráneo y se inspiró en la tradición de la casbah. Los llamativos colores que cubren las fachadas exterior e interior se seleccionaron tanto para contrastar la naturaleza como para complementar su pureza.

La Muralla Roja de Ricardo Bofill fotografiada a través del lente de Sebastian Weiss - Image 1 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill fotografiada a través del lente de Sebastian Weiss - Image 2 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill fotografiada a través del lente de Sebastian Weiss - Image 3 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill fotografiada a través del lente de Sebastian Weiss - Image 4 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill fotografiada a través del lente de Sebastian Weiss - Más Imágenes+ 13

Simone Bossi: Componer el vacío

Simone Bossi: Componer el vacío - Arch Daily Interviews
© Simone Bossi

Cuando hablamos de espacios naturales o construidos por el hombre, inmediatamente entra en juego el vacío. Este se entiende como aquella materia que no se toca y que permite vivir la experiencia del habitar.

La fotografía del artista Simone Bossi, narra las cualidades del espacio creando atmósferas que permiten una nueva lectura sobre el vacío.