Tras participar en el concurso internacional de arquitectura para la renovación de Pirelli 39 en Milán, la alianza entre Diller Scofidio + Renfro (DS + R) y Stefano Boeri Architetti ha sido seleccionada para llevar a cabo el proyecto. El concurso, organizado por COIMA SGR y el municipio de Milán, fue lanzado el 25 de noviembre de 2019 y reunió hasta 70 presentaciones compuestas por 359 estudios de 15 países.
Diller Scofidio + Renfro y Woods Bagot han presentado su diseño para el nuevo Centro de Arte y Culturas Aborígenes (AACC) en Adelaida, Australia. Diseñado en torno a una "profunda conexión aborigen con el país, el lugar y los parientes" como base del proyecto, la obra cultural tiene como objetivo convertirse en una plataforma para honrar y desarrollar la cultura australiana. El concepto AACC se origina en la concepción aborigen de los elementos que unen a las personas con un lugar: territorio, tierra y cielo.
Diller Scofidio + Renfro, Gustafson Bowman + Porter y B720 Fermín Vázquez Arquitectos conforman el equipo que transformará el centro financiero de Azca en Madrid.
![OMA, MVRDV, West 8, Heatherwick y Diller Scofidio + Renfro: los 5 finalistas para revitalizar el distrito de Azca en Madrid, Torre Picasso, Distrito de Azca. Fotografía tomada desde el Edificio Masters 2, General Perón, Madrid, España. Image © [Flickr] César Astudillo bajo licencia CC BY-NC 2.0](https://images.adsttc.com/media/images/6001/d400/63c0/1727/af00/0449/newsletter/C%C3%A9sar_Astudillo.jpg?1610732536)
El concurso internacional RENAZCA ha anunciado los cinco equipos finalistas que podrían encargarse de rehabilitar el centro financiero de Azca en Madrid, según informa El País. La convocatoria, dirigida por Martha Thorne y Edgar González, aspira a convertir el distrito en el nodo económico y cultural más importante de la capital española. El equipo ganador será elegido a finales de Enero y tendrá la tarea de transformar el sector en un nuevo espacio urbano abierto, sostenible y conectado a la ciudad.
La escala es un término que ha dominado la profesión arquitectónica desde que existen las estructuras construidas. En el sentido literal, la escala define los estándares medibles que hemos llegado a conocer y aceptar: el ancho de los marcos de las puertas, el radio de giro de un automóvil y, por supuesto, un medio para producir dibujos medibles. En una representación más abstracta y figurativa, la escala describe un sentimiento de experiencias individuales cuando se comparan a sí mismos oa un objeto familiar con algo desconocido.
El gobierno húngaro ha decidido proceder con el diseño del nuevo Museo del Transporte en Budapest, por Diller Scofidio + Renfro. En los últimos meses, la pandemia de COVID-19 ha puesto en duda el futuro del proyecto, pero las últimas noticias son una señal positiva en apoyo de los esfuerzos de los equipos de planificación y proyecto que se preparan para comenzar la construcción.
No te pierdas la duodécima edición del World Architecture Festival a través de la transmisión en vivo de ArchDaily. Como el programa de premios de arquitectura más grande del mundo, WAF reúne a más de 2.000 arquitectos y diseñadores en Amsterdam durante tres días de conferencias, premios y eventos de exhibición del 4 al 6 de diciembre. Sintoniza nuestras transmisiones en vivo de Facebook para escuchar una selección de conferencias.
El proyecto de expansión del Museo de Arte Moderno de Nueva York ha sido completado. Diseñada por las oficinas de Diller Scofidio + Renfro y Gensler, la extensión se inició en 2014 para agregar 4.000 metros cuadrados de espacio de exhibición. La primera fase de las renovaciones se completó en 2017 y la segunda fase ya está completa y lista para ser abierto al público.
Para Paul Lewis, Marc Tsurumaki y David J. Lewis, la sección "se entiende a menudo como un tipo de dibujo reducido, preparado al final del proceso de diseño para representar las condiciones estructurales y materiales al servicio del contrato de construcción".
Es una definición que resultará familiar a la mayoría de los que han estudiado o trabajado en arquitectura en algún momento. A menudo pensamos en primer lugar en la planta, ya que nos permite abrazar las expectativas programáticas del proyecto y proporcionar un resumen de las diversas funciones requeridas. En la era moderna, los programas de software de modelado digital ofrecen cada vez más posibilidades cuando se trata de crear objetos tridimensionales complejos, haciendo de la sección más que una idea de último momento.
Con su Manual of Section (2016), los tres socios fundadores de LTL architects se involucran con el corte como una herramienta esencial del diseño arquitectónico, y admitámoslo, esta lectura podría cambiar tu opinión sobre el tema. Para los co-autores, "el pensamiento y el diseño de la sección requiere la construcción de un discurso sobre la sección, reconociéndolo como un sitio de intervención". Tal vez, de hecho, tenemos que entender las capacidades gráficas de la sección tanto para utilizarlas de manera más eficiente y para disfrutar haciéndolo.
La fase inicial del primer parque cultural lineal de Londres se abrió al público a lo largo del Támesis. Diseñado por Diller Scofidio + Renfro y Neiheiser Argyros, el proyecto se ubica en la península de Greenwich como un nuevo destino al aire libre para la ciudad. El parque llamado The Tide, ofrece arte público gratuito de artistas emergentes y de renombre mundial, e incluye una ruta ajardinada para correr, caminar y meditar que es de libre acceso para todos.
Diseñado por Diller Scofidio + Renfro, el nuevo parque lineal a lo largo del río Támesis abrirá sus puertas en la península de Greenwich, Londres, este julio.
En colaboración con Neiheiser Argyros, la oficina con sede en Nueva York ha creado el próximo destino cultural y de ocio en la capital del Reino Unido, que ofrecerá una colección en evolución de arte público de artistas de renombre mundial a lo largo de una ruta ajardinada para correr, caminar y meditar. El paisaje de 5 kilómetros de longitud cuenta con pasarelas elevadas de 9 metros de altura que fluyen a través de árboles y esculturas gigantes.
Diller Scofidio + Renfro y Rockwell Group inauguraron The Shed, después de más de una década de fabricación, en la ciudad de Nueva York. El edificio cuenta con un armazón telescópico de 120 metros que puede extenderse desde el edificio base cuando se necesita para actuaciones más grandes. Con sus "almohadas" de etileno tetrafluoroetileno (ETFE), el proyecto está conectado al High Line en la calle 30 para llevar las actuaciones y el arte al vecindario más nuevo de la ciudad.
Diller Scofidio + Renfro revelaron el diseño del nuevo Centro de la Música de Londres.
Desarrollado para albergar The Barbican, la Orquesta sinfónica de Londres y la Escuela de música y teatro Guildhall, el proyecto conceptual había sido lanzado anteriormente como parte de un proyecto mayor. Hecho para ser un centro de clase mundial para la música en Londres, el diseño crearía una puerta de entrada a la emergente Ciudad de la Cultura de Londres.
La oficina estadounidense Diller Scofidio + Renfro ha sido elegida ganadora del Premio Royal Academy Architecture 2019, un galardón entregado anualmente por el gremio de las artes en el Reino Unido para celebrar a oficinas o personas que han sido "instrumentales en moldear la discusión, colección o producción de arquitectura en la más amplio sentido", explica la organización.
El próximo año, el icónico High Line en Nueva York, inaugurará un nuevo espacio público para el arte, diseñado por James Corner Field Operations y Diller Scofidio + Renfro, con obras de arte de Simone Leigh. El espacio público será el último tramo del parque elevado dedicado a exposiciones temporales de arte contemporáneo. La primera obra de arte será la Brick House, un busto de bronce de dieciséis metros de altura de una mujer negra, concebida por Simone Leigh.
El Victoria & Albert de Londres (V&A) ha divulgado nuevas imágenes e información sobre el nuevo V&A East, un museo diseñado por O'Donnell + Tuomey además del centro de investigación proyectado por Diller Scofidio + Renfro.
Ubicados en el Queen Elizabeth Olympic Park, en Londres, los dos edificios se construirá junto al complejo Here East y al Stratford Waterfront. Los responsables de V&A afirmaron que el nuevo museo albergará otras dos galerías expositivas a la vasta colección de una de las mayores instituciones del Reino Unido, mientras que el centro de investigación fue concebido para convertirse en el más nuevo modelo de almacenamiento de colecciones y exposición de archivos.
En esta tercera entrega neoyorquina, Kosme de Barañano nos hace llegar el estado actual de la construcción de dos de los que serán, con seguridad, nuevos éxitos en La Red del espacio público globalizado, síntoma del giro hacia lo escultórico de las arquitecturas destinadas a ese tipo de consumo. El cobertizo y la escalera: dos construcciones muy diferentes que de alguna manera plantean una pregunta antigua: ¿son esculturas o son arquitectura?
En los últimos ocho años Moscú ha albergado el Moscow Urban Forum (Foro Urbano de Moscú), un encuentro anual que reúne en los principales hitos de la ciudad —como el Manage o el VDNKh— a algunos de los más renombrados arquitectos, urbanistas, alcaldes, funcionarios de gobierno, economistas, desarrolladores inmobiliarios, académicos, ciudadanos y profesionales de los más diversos campos y nacionalidades a conversar sobre los principales desafíos de las metrópolis.
No obstante, fue la presencia de dos de los hombres más influyentes en sus respectivas áreas lo que marcó el principal hito del Moscow Urban Forum 2018: Rem Koolhaas y Vladimir Putin.
El evento es parte de un proceso urbano a largo plazo, integrado por una serie de proyectos a escala urbana que han cambiado el rostro de Moscú, buscando así estar a la par de otras capitales europeas. Algunos de los cuales fueron inaugurados antes del Mundial de Rusia, volviendo particularmente especial esta edición del Moscow Urban Forum.
El Garden Ring, el Krymskaya Embankment, el renovado Estadio Luzhniki, la remodelación del Parque Gorky, el Museo Garage, el My Street Program, la Línea 14 del Metro de Moscú y el sistema público de bicicletas Velobike, entre otras iniciativas, muestran el compromiso de la ciudad por mejorar la calidad de sus espacios públicos.
Asimismo, proyectos actualmente en desarrollo como el nuevo Museo Hermitage de Asymptote, la V-A-C Foundation de Renzo Piano, la canalización del río Moscova a cargo de Project Meganom y la renovación de la Galería Tretyakov de OMA demuestran que esta responsabilidad se extiende más allá de la Copa del Mundo.
