Objects es una colección de muebles diseñados y comercializados por el Estudio Carme Pinós que sigue la misma filosofía que ha marcado sus proyectos de arquitectura.
Son productos versátiles que permiten al usuario personalizar el resultado final. Su estética y funcionalidad están fundadas en la simplificación de formas, ningún gesto más allá de los esencialmente estructurales. Gracias a su pensado despiece, los muebles de objects son fácilmente desmontables y transportables sin que ello implique la renuncia a su solidez.
¿Refugiarse de la ciudad en la propia ciudad? Fernando Abellanas nos demuestra que esto es posible mediante una pequeña construcción, que con escasos materiales, está destinada a ser un refugio que logra ser un escape dentro de la misma ciudad.
Con la premisa crear emociones similares a las de nuestra infancia, el diseñador construye un pequeño espacio útil y acogedor bajo un puente, sumergido bajo el bullicio de la ciudad pero ajeno a éste.
El estudio del arquitecto argentino Jonny Gallardo nos presenta su nueva línea de mobiliario. Se trata de LAMBDA, una colección que obedece a ampliar el área de trabajo mediante un escritorio que conceptualmente centra su apoyo constructivo en 3 puntos.
El diseñador español Unai Rollan nos presenta su producto estrella. Se trata de Hamaika, una silla diseñada con el objetivo de transmitir la sensación de que el usuario forma parte del proceso de fabricación al construirla con sus propias manos, compartiendo la experiencia y la lógica constructiva del diseñador.
Pensada básicamente para un niño, Hamaika permite que los más pequeños comprendan los conceptos constructivos básicos de un mueble. La silla nace a partir de un solo listón de madera cortado en once trozos iguales que se encajan y acoplan con el uso mínimo de herramientas básicas. Conoce a continuación, el proceso de diseño y la experiencia constructiva del autor de Hamaika.
El estudio mexicano Abraham Cota Paredes Arquitectos ha incursionado en el diseño industrial con la intención de diseñar muebles asequibles con un diseño de alta gama. De este modo nace X Chair, una silla construida a mano formada por una estructura de madera de pino y un asiento de madera contrachapada.
En 1855 el alemán Carl Schlickeysen hizo pública su patente "Universal Patent Brickmaking machine", la primera máquina destinada a fabricar ladrillos por extrusión de manera industrial.
SCHLICKEYSEN es un sistema de mobiliario modular que funciona a partir de dos módulos de soportes metálicos y bovedillas cerámicas curvas de tamaño normalizado. A partir de estos tres elementos se pueden generar todo tipo de configuraciones; mesas de picnic, bancos corridos, graderíos, topografías; mediante el simple apilado de los soportes metálicos y el uso de las bovedillas como superficie horizontal de apoyo.
El más reciente proyecto de Okubo Studio, NEO / Fulgur Chair, mezcla el diseño de una silla mexicana tradicional y la tecnología de diseño de interacción, creando un nuevo mueble único con luz interior y personalidad. La Silla Acapulco, una silla emblemática de la cultura mexicana, se transforma radicalmente no sólo en su material, sino en su utilidad y ambiente.
Basado en la simplicidad y funcionalidad, el diseñador español Jordi Iranzo ha creado Soufuu, un módulo lúdico que permite el encuentro entre las personas mientras se deja de lado la conexión con el mundo tecnológico.
Soufuu, con forma semejante a una casa, anima a reunirse y comenzar nuevos hábitos sociales, dialogando con el exterior y experimentando nuevas formas de interacción.
LEA (Lugar de Encuentro para Amigos) es una instalación ubicada en el Foro Lindbergh, situado en el Parque México en Ciudad de México. Es un módulo temporal de libros y juegos rodeado de mesas, sillas y bancas móviles que crean un ancla única para la programación cultural. El proyecto se basó en una práctica nueva en la Ciudad de México: urbanismo participativo y Placemaking, que se basa en el fomento de la participación comunitaria para la creación de espacios públicos activos y atractivos.
La estructura que contiene dos estantes que se despliegan tiene capacidad para más de 500 libros y una decena de juegos. Su proceso de fabricación es modular, replicable y respeta el patrimonio construido dentro de su contexto.
Desde Concepción, Chile, nace el emprendimiento de diseño innovador de la arquitecta y diseñadora Susana Herrera. Su trabajo la ha hecho ganar reconocimiento en distintos ámbitos relacionados con la arquitectura y el diseño. En esta ocasión tiene la oportunidad de exponer su obra en la Feria de Mobiliario e Iluminación de Estocolmo llevada a cabo a partir del 7 hasta el 11 de febrero.
El diseño escandinavo se familiariza con sus diseños que hacen eco de la naturaleza, con líneas curvas que se multiplican, creando atmósferas cálidas y acogedoras. A continuación, parte de la colección que exhibirá en Estocolmo.
Studio-2 es un estudio creado por los arquitectos chilenos Cristian Soza y Felipe Fuentealba Cabion, con la finalidad de desarrollar mobiliario en base a la experimentación que esté en el límite entre lo 'conocido' y lo 'por conocer'. De este modo crean piezas únicas, contemporáneas y de vanguardia, utilizando tecnologías usadas convencionalmente para la construcción.
En esta ocasión, nos presentan Pétreo 1, un mueble que incorpora en su interior la naturaleza mutable de la vida, dando la opción de ir transformándolo a través del tiempo. Como envolvente eligieron la piedra, un material noble y duradero, y en su interior un sistema de tensores elásticos. Su tecnología y equilibrio en cuanto a su peso lo hacen un mueble sólido, pero altamente versátil en cuanto a su transporte.
El diseñador español Jorge Garaje, quien se destaca por la creatividad y madurez en la resolución de los temas propuestos a sus diseños, nos presenta Malquerida Chair. Una silla realizada a partir de un tablón de fresno americano y cola, sin ningún tipo de herrajes. Autoproducida mediante fresado por control numérico y trabajo de carpintería artesanal.
Qstudio, estudio de diseño con base en Chile, utiliza el cobre como elemento diferenciador y de arraigo, con el objetivo de honrar las materias primas nacionales.
El estudio trabaja y desarrolla sus productos gracias a los reclusos del Centro Penitenciario Colina I, colaborando a la re-inserción social laboral y ayudando a internos a salir con herramientas claras para no volver a delinquir. En esta ocasión nos presentan 4 de sus obras lumínicas: Cloud, Coni, Lip y Moon.
Yemail Arquitectura y Estudio Altiplano nos presentan la versión 2016 para el pabellón ARTBO. El proyecto general de ambientación articula los espacios de exposición, galerías, áreas sociales y espacios para proyectos especiales dentro de 13.500 metros cuadrados situados en el gran salón de Corferias, lugar donde el evento se desarrolla durante 3 días.
Siguiendo la línea de investigación de las versiones 2014 y 2015, las intervenciones incluyen las zonas de descanso, el foro, los cafés, los libros de artista, punto de información y una instalación especial para el artista José Alejando Restrepo.
Carlos Valarezo & Nelva Reinozo son dos estudiantes ecuatorianos que por necesidades personales comenzaron a construir mobiliario para uso cotidiano con el mínimo de procesos y materiales posibles.
La finalidad que ambos persiguen es resolver el diseño de un mueble con el mismo proceso constructivo, con pocas herramientas y material reciclado. En este artículo mostramos una selección de cuatro muebles clásicos y tradicionales pero que apuestan por una estética simple con material reutilizado.
Mueble Campesino es un proyecto diseñado por el arquitecto chileno radicado en París, Sebastián Erazo y la periodista Sofía Bustamante, y construido por dos artesanos expertos en totora y carpintería de la pequeña localidad de Villa Alegre, Chile. El proyecto nace a partir del financiamiento del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y se crea luego de un emprendimiento a distancia entre Erazo y Bustamante.
Este proyecto busca establecer un intercambio entre artesanos locales y un arquitecto/diseñador dedicado a desarrollar y construir muebles en madera y a mano. El diseño propuesto para cada pieza complementa técnicas del mobiliario tradicional campestre y el trabajo hecho a mano, con maderas nobles y en base a uniones que aparecen como detalle de determinación y donde se excluye el uso de tornillos, puntas y clavos.
BUILD ME es un sistema de trabajo colaborativo entreEnorme Studio,Todo X La PraxisyTeamLabs. Resulta de un conjunto de estrategias de co-diseño y un grupo de trabajo exprés con un objetivo común. El proyecto es una actitud para poder afrontar el reto de construir, de manera colectiva, un objeto único e irrepetible pero sobre todo, un proceso singular.
Diseño del taller:ENORME Studio. Dinamización del taller: ENORME Studio y Todo X La Praxis. Participantes del taller: 70 leinners de TEAMLABS Madrid. Lugar: TEAMLABS. Calle Duque de Alba, Madrid
Crototipos es un taller de diseño argentino fundado por la diseñadora Manuela Majul y el arquitecto Gerónimo Frezzini. Nace en el año 2012 para desarrollar proyectos artísticos que valoran cuidadosamente la optimización de recursos. En su producción reutilizan materiales sobrantes de la industria o en desuso para el desarrollo de objetos y para el proceso de prototipado, realizado netamente de manera artesanal. Oscilan entre las diversas disciplinas del arte para la creación de sus obras y confían en que un diseño consciente y duradero mejora la calidad del medio ambiente.
En esta ocasión nos presentan dos de sus obras: q.b, una lámpara lúdica con temperamento versátil que permite a los usuarios experimentar cambios en su forma e iluminación. Por otro lado, Rascacielos es una serie de lámparas que retratan el paisaje urbano incorporando materiales industriales reutilizados.
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