1. ArchDaily
  2. Galerías De Arte

Galerías De Arte: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

La Galería de Arte de Nueva Gales del Sur diseñada por SANAA abrirá al público el próximo diciembre

© Art Gallery of New South Wales
© Art Gallery of New South Wales

La expansión de la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, diseñada por SANAA, abrirá sus puertas al público el próximo 3 de diciembre de 2022. El proyecto, apodado “Sydney Modern Project” - El Proyecto Moderno de Sidney - y revelado por primera vez en 2019, es el más significativo desarrollo cultural de la ciudad en casi cinco décadas, desde la apertura de la Sydney Opera House. El nuevo edificio, diseñado por SANAA junto con la firma australiana Architectus, quienes desarrollaron el proyecto ejecutivo, está compuesto por una serie de pabellones de diversos tamaños y una serie de galerías dispuestas en forma de cascada, en dirección al puerto. La estructura, que se abre hacia sus alrededores, fue diseñada para actuar como telón de fondo para el arte del siglo XXI que allí se exhibirá.

La Galería de Arte de Nueva Gales del Sur diseñada por SANAA abrirá al público el próximo diciembreLa Galería de Arte de Nueva Gales del Sur diseñada por SANAA abrirá al público el próximo diciembreLa Galería de Arte de Nueva Gales del Sur diseñada por SANAA abrirá al público el próximo diciembreLa Galería de Arte de Nueva Gales del Sur diseñada por SANAA abrirá al público el próximo diciembre+ 8

Vía Crisis: Poesía visual que transforma una autopista en galería de arte

La exposición de poesía visual “Vía Crisis” invita a los automovilistas que transitan por la ruta 68 -en dirección Santiago a Valparaíso- a detenerse, contemplar y conocer territorios que suelen pasar desapercibidos. La muestra, que reúne el trabajo de diversos poetas visuales, es compuesta por 15 carteles publicitarios emplazados a lo largo de 110 kilómetros desde Curacaví, Chile. La exhibición, es un proyecto de la galería de arte urbano Metro21 con financiamiento del Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (Fondart), y estará montada en la carretera desde el 15 de abril al 15 de mayo del presente año, componiendo en su totalidad una experiencia de recorrido artístico apreciado en velocidad.

Turba Tol Hol-Hol Tol, el Pabellón de Chile en la Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia 2022

El Pabellón Turba Tol Hol-Hol Tol es un proyecto colectivo liderado por la curadora Camila Marambio que propone un camino experimental hacia la conservación y la visibilización de las turberas, un tipo de humedal considerado como el ecosistema natural más eficiente en acumular el carbono que hay en la atmósfera y sin embargo uno de los menos investigados.

Presentado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y el Ministerio de Relaciones Exteriores del Gobierno de Chile en la 59ª Exposición Internacional de Arte - La Biennale di Venezia, que tendrá su inauguración oficial este 23 de abril, fue un trabajo colaborativo entre arte, ciencia y saberes tradicionales, fomentando la investigación y la transición ecológica desde las humanidades medioambientales. En este sentido, se reunió un diverso equipo multidisciplinar: el artista sonoro Ariel Bustamante, la historiadora del arte Carla Macchiavello, la cineasta Dominga Sotomayor y el arquitecto Alfredo Thiermann.

Ciclo de Conferencias Arquitectura & Diseño

Ciclo 3.0
ENTORNO

Invitación abierta a participar en todos los eventos del Ciclo de Conferencias Arquitectura y Diseño Ciclo 3.0: Entorno de Enero a Mayo 2022 a través de plataforma ZOOM.

REGISTRO: http://forms.gle/5CQMdoCtMJH5JH4J8

Seguir la cuenta de @teoria21 en instagram para más información.

MASA Gallery presenta piezas de Frida Escobedo y Héctor Esrawe para la Semana del Arte de la Ciudad de México

MASA Gallery presenta piezas de Frida Escobedo y Héctor Esrawe para la Semana del Arte de la Ciudad de MéxicoMASA Gallery presenta piezas de Frida Escobedo y Héctor Esrawe para la Semana del Arte de la Ciudad de MéxicoMASA Gallery presenta piezas de Frida Escobedo y Héctor Esrawe para la Semana del Arte de la Ciudad de MéxicoMASA Gallery presenta piezas de Frida Escobedo y Héctor Esrawe para la Semana del Arte de la Ciudad de México+ 28

El pasado 8 de febrero, en la Torre Glorieta Cibeles y como parte de la Semana del Arte de la Ciudad de México, MASA Inc. presentó una muestra en donde se exhiben piezas de Manuel Bañó, Hollie Bowden, Frida Escobedo, Héctor Esrawe, Mario García Torres, Adeline de Monseignat, Marrow, Brian Thoreen, Joe Sweeney, ROOMS Studio, EWE Studio y VISSIO.

¿Qué es el color para los arquitectos y diseñadores?: Una exposición de Claudia Valsells

”What's color? for architects and designers” es una exposición de la artista Claudia Valsells. Curada por Julia Ruiz-Cabello y Gonzalo de Benito, se recogen en la muestra testimonios de estudios de arquitectura sobre el uso del color en sus proyectos. Tuvo lugar del 10 al 14 de diciembre de 2021 en el espacio Pavilion del estudio de arquitectura PLANTEA, en Madrid. El montaje de un espacio expositivo, en semejanza con el estudio en el que la artista ha trabajado durante más de dos décadas para crear su propia carta de colores, configura el espacio.

¿Qué es el color para los arquitectos y diseñadores?: Una exposición de Claudia Valsells¿Qué es el color para los arquitectos y diseñadores?: Una exposición de Claudia Valsells¿Qué es el color para los arquitectos y diseñadores?: Una exposición de Claudia Valsells¿Qué es el color para los arquitectos y diseñadores?: Una exposición de Claudia Valsells+ 36

Arquitectura Abstracta: Dibujos conceptuales colaborativos sobre otras narrativas graficas

Luego de haber presentado "Architectural Classics", una serie de icónicos clásicos de arquitectura representados en vista axonométrica, ahora Diego Inzunza, el arquitecto y artista visual chileno detrás de Rosamente, nos comparte una colección de 22 dibujos creados durante este 2021 en colaboración con 16 arquitectos de 5 países - entre los que se encuentran Cristian Danke, David Carcamo, Anita Catricura, Roberto Ibàñez, Rodrigo Ortiz, Charlotte Bazonnard, Javiera Muñoz, Sofía Montealegre, Juan Pablo Santamaría, Tom Gardner, Joel R, Sergio Pita, José Tello, Francisco Guerrero, José Tomás Infante y Camilo Carrascal.

El título de esta nueva serie es ¨Abstract Architecture¨ y se basa en dibujos conceptuales que giran en torno a la arquitectura, la naturaleza, y otras narrativas graficas.

Sonitus, la obra de arte público que se instalará en el Nuevo Aeropuerto de Santiago de Chile

La Comisión Nemesio Antúnez en conjunto con la Dirección de Arquitectura y la Dirección General de Concesiones del Ministerio de Obras Públicas (MOP), realizaron dos convocatorias a artistas y arquitectos nacionales para realizar obras de arte público que se instalarán en el "Boulevard Poniente" y "Boulevard Oriente" del Nuevo Aeropuerto Arturo Merino Benítez de Santiago de Chile.

Pilar Mackenna, Domingo Arancibia y Gonzalo Peña han resultado los ganadores para el sector oriente con su obra “Sonitus”, un volumen de acero que buscará convertirse en un templo de sonido. Conoce el proyecto en detalle, a continuación.

Circuito de arte urbano en Vitacura: El festival de arte al aire libre Paste Up

Paste Up, el festival que lleva las obras seleccionadas de 6 artistas visuales locales a las calles de Santiago de Chile, inauguró a inicios de este mes de diciembre un recorrido al aire libre que tiene como soporte a una serie de edificios icónicos de la comuna de Vitacura. El reconocido artista urbano y fotógrafo Caiozzama, cuyas intervenciones artísticas se volvieron íconos de las revueltas populares del 2019, estuvo a cargo de la curatoría y edición de las piezas. El proceso de traducción de distintos tamaños y técnicas a obras de gran formato, contempla igualmente el posterior reciclaje de las gigantografías, las que estarán disponibles hasta finales de febrero. Las y los artistas que participaron de esta versión del festival son Fab Ciraolo, Bruna Truffa, Juana Gómez, Cecilia Avendaño Bobilier y Santiago Ascui. Conoce a continuación más detalles acerca de las obras y del circuito de arte urbano.

5 movimientos artísticos que influyeron en la arquitectura

En lo que respecta a la historia, el arte y la arquitectura siempre han sido disciplinas interrelacionadas. Desde la elaboración del movimiento barroco hasta el marco geométrico del modernismo, los arquitectos se inspiraron en enfoques, técnicas y conceptos estilísticos de los movimientos artísticos históricos y los tradujeron en estructuras habitables a gran escala. En este artículo, exploramos 5 de los muchos movimientos artísticos que allanaron el camino para la arquitectura moderna, analizando cómo los arquitectos tomaron prestado de sus características y enfoques de diseño para crear sus propias composiciones arquitectónicas.

5 movimientos artísticos que influyeron en la arquitectura5 movimientos artísticos que influyeron en la arquitectura5 movimientos artísticos que influyeron en la arquitectura5 movimientos artísticos que influyeron en la arquitectura+ 13

Google Arts & Culture abre exposición virtual gratuita sobre Brasilia

Después de lanzar exposiciones virtuales en las ciudades de Parma, en Italia, Pittsburgh y Milwaukee, en Estados Unidos, y Lagos, en Nigeria, la plataforma Google Arts & Culture inaugura ahora la colección Brasília: um Sonho Construído, que presenta un recorrido inmersivo de la capital federal proyectada por Lúcio Costa.

Curada por el Museo Nacional de la República, la muestra contó con la colaboración del Archivo Público del Distrito Federal, Instituto de Arquitectos de Brasil, Museo de la Cámara de Diputados, Corte Suprema y otras organizaciones con sede en Brasilia. A través de imágenes de Google Street View, los visitantes recorren, a través de recorridos virtuales de 360 ​​°, los pasillos de seis museos de la capital, entre ellos el Museo de los Valores, el Centro Cultural de los Tres Poderes y también el edificio del Tribunal Supremo Federal (STF).

Urbanismo y cine: siete ciudades en documentales

Hemos recopilado una lista de documentales que presentan parte de la historia y desarrollo de ciudades como Detroit, Berlín, Seúl, Los Ángeles, Sarajevo, Nueva York y Brasilia, cada uno de ellos te llevará a explorar el mundo a través del cine sin salir de casa. Sigue leyendo para conocer el listado completo.

“Museo en Campaña”: Javier González Pesce y Smiljan Radic desaparecen la Galería Gabriela Mistral

“Museo en Campaña”: Javier González Pesce y Smiljan Radic desaparecen la Galería Gabriela Mistral“Museo en Campaña”: Javier González Pesce y Smiljan Radic desaparecen la Galería Gabriela Mistral“Museo en Campaña”: Javier González Pesce y Smiljan Radic desaparecen la Galería Gabriela Mistral“Museo en Campaña”: Javier González Pesce y Smiljan Radic desaparecen la Galería Gabriela Mistral+ 10

Un cuerpo inflable y blando, un globo plateado, se expande hacia la vereda de Alameda en pleno centro de Santiago de Chile. Las personas no pasan caminando por el costado sin dejar de tocar el extraño material. Miran curiosos el nuevo objeto que avanza sobre el espacio público. Por detrás, se oculta y desaparece la Galería Gabriela Mistral.

Arte en la arquitectura: Flame, iluminando la escalera de una casa por Inés Esnal

Inés Esnal diseña una escultura pensada específicamente para el hueco de la escalera de una vivienda unifamiliar. Su formación arquitectónica ha sido de gran influencia en su comprensión del arte en relación al espacio ya sea desde perspectivas fenomenológicas como geométricas. Combinando aproximaciones artísticas y estrategias científicas en el proceso creativo, su objetivo es lograr una obra de arte geométrica y atmosférica, lógica y experiencial.

Bajo el nombre Flame, se presenta esta escultura de cuerdas de polipropileno sobre una estructura de acero que toma unas dimensiones de 75 x 502 cm y recorre los tres niveles de una residencia ubicada en La Moraleja, Madrid.

Finaliza la construcción del Museo de Arte TAG diseñado por Ateliers Jean Nouvel en China

ACF presentó una nueva serie de imágenes que muestran el recientemente terminado museo de arte TAG. Diseñado por Ateliers Jean Nouvel, como parte del proyecto 'Jardín de Artistas', en colaboración con la Industria Cultural Costera Internacional de Shandong. El museo está ubicado en West Sea Bay en Qingdao, China. A lo largo de un paseo cubierto que serpentea a través de jardines y bosques, las estructuras constan de 12 salas de exposiciones interconectadas.

El archipiélago de las artes en Japón: obras de Sou Fujimoto, Ryue Nishizawa y Kazuyo Sejima

Naoshima, Teshima e Inujima son las tres islas principales de un archipiélago en el Mar Interior de Seto, Japón. Lo que las diferencia de los demás archipiélagos japoneses, característicos de ese país insular, es la concentración de obras arquitectónicas de calidad excepcional, diseñado por algunos de los nombres más importantes de la arquitectura mundial. Estos proyectos forman parte del Benesse Art Site Naoshima, un complejo dedicado a las artes concebido por el magnate Soichiro Fukutake en la década de 1980, que comprende dieciocho museos, galerías e instalaciones al aire libre.

El archipiélago de las artes en Japón: obras de Sou Fujimoto, Ryue Nishizawa y Kazuyo SejimaEl archipiélago de las artes en Japón: obras de Sou Fujimoto, Ryue Nishizawa y Kazuyo SejimaEl archipiélago de las artes en Japón: obras de Sou Fujimoto, Ryue Nishizawa y Kazuyo SejimaEl archipiélago de las artes en Japón: obras de Sou Fujimoto, Ryue Nishizawa y Kazuyo Sejima+ 47

"Ciudad Nanquim", artista crea ciudad imaginaria en hojas formato A4

Pocas personas tienen la oportunidad de diseñar una ciudad, aún menos lo hacen por casualidad. Esta es la historia del ilustrador y dibujante de cómics Eloar Guazzelli, quien desde 1990 desarrolla un proyecto artístico titulado Ciudad Nanquim. A partir de hojas de papel de tamaño A4l el artista compone una especie de mosaico urbano en negro sobre blanco que representa fragmentos de una ciudad imaginaria.

Otra forma de habitar el paisaje: El Museo de Arte Jining de Ryue Nishizawa

El Museo de Arte Jining, diseñado por el arquitecto japonés Ryue Nishizawa en la provincia china de Shandong, fusiona arquitectura y paisaje en tres estructuras unificadas por un lenguaje arquitectónico distintivo. Las imágenes del fotógrafo Paulo dos Sousa muestran cómo el museo se relaciona con el lago adyacente y la vegetación circundante, al mismo tiempo que resalta cómo el principal gesto arquitectónico del techo de forma orgánica crea una serie de espacios intermedios que expanden las actividades del museo hacia el exterior.

Otra forma de habitar el paisaje: El Museo de Arte Jining de Ryue NishizawaOtra forma de habitar el paisaje: El Museo de Arte Jining de Ryue NishizawaOtra forma de habitar el paisaje: El Museo de Arte Jining de Ryue NishizawaOtra forma de habitar el paisaje: El Museo de Arte Jining de Ryue Nishizawa+ 51